Dessa erklärt, wie man trotz Traurigkeit durch Musik und Kommunion Freude findet

Ich bin nicht auf der Suche nach Liebe gekommen, sagt Dessa über Fighting Fish von ihrem neuesten Projekt. Teile der Rede . Ich bin nicht gekommen, um einen Kampf auszusuchen / Ich komme jeden Abend hierher, um zu arbeiten / Und du kannst dir eine Axt schnappen, Mann, oder du kannst beiseite treten.



Getreu ihrem Fighting Fish-Reim und ihrer Metapher hat Dessa konsequent gearbeitet. Seit der Veröffentlichung ihres Debütalbums 2010 Ein schlecht gebrochener Code hat der Doomtree-Moderator zwei weitere Solo-Bemühungen veröffentlicht, 2011 Castor, der Zwilling, und 2013 Teile der Rede , zwei von der Kritik gefeierte Alben, die sich durch ihre Gesangsstile und ihre Reimkünste auszeichnen. Sie hat auch ihre Liebe zur Prosa und ein Geschenk zum Schreiben zum Ausdruck gebracht Spiralgebunden und Ein Pfund Dampf, zeigt die Vielseitigkeit des Künstlers. Das alles ohne ihre umfangreiche Arbeit mit ihrer Doomtree-Familie zu erwähnen, zu der auch die von 2011 gehört Keine Könige.



Jetzt schließen sich Dessa und die Crew zu ihrem letzten Blowout-Event zusammen, dem letzten einer jährlichen Feier, die Doomtrees Wertschätzung für seine Fans unterstreicht. Dessa sprach mit HipHopDX über die Aufnahme des kommenden Doomtree-Albums und wie ihre Fähigkeiten gewachsen sind. Darüber hinaus erklärte Dessa auch, wie einige ihrer schmerzhaftesten Momente ihr geholfen haben, einige ihrer besten Materialien zu kreieren.

Dessa vermittelt, wie Regeln gebrochen werden sollen



HipHopDX: Als dein erstes Album veröffentlicht wurde, hast du darüber gesprochen, wie jemand sagte, dein Album klinge zu perfekt, als er es hörte. Dass es einfach zu sauber klang, zu perfekt. Ich erinnere mich, dass Sie gesagt haben, Sie wollten vielleicht in Zukunft daran basteln. Wie hat sich das auf Ihre neue Arbeit ausgewirkt?

Diese: Ich gebe zu, dass ich völlig vergessen habe, dass ich das gesagt habe. Ich glaube, Sie, weil ich denke, dass Sie direkt nach der Veröffentlichung eines Projekts wahrscheinlich ungewöhnlich sensibel sind. Seitdem bin ich sicher, dass es andere Kritikpunkte gibt, die sich in meinen Vordergrund gerückt haben. Aber ich denke, für zukünftige Projekte suche ich nach Annahmen, die ich getroffen habe und die ich mir vorstellen kann. Ich denke manchmal gibt es Regeln, die ich befolge und die ich nicht einmal kenne. Ich denke, das gilt wahrscheinlich für viele Menschen in der Branche, in der sie arbeiten. Als ich das erste Mal einen Rap-Song hörte, der nicht zu viert war, dachte ich: Oh, Scheiße. Du kannst das machen? Als ich zum ersten Mal einen Rap-Song hörte, der sich nicht reimte, sagte ich: Oh, richtig. Natürlich. Du kannst das machen. Es war mir einfach nicht in den Sinn gekommen, diese Konvention der Kunst in Frage zu stellen. Ich denke, in dieser Phase meiner Karriere bin ich wirklich daran interessiert, meine eigenen Annahmen zu identifizieren, was schwierig ist. Ich meine, die ganze Natur der Sache ist fast wie ein bekanntes Unbekanntes. Das ist ein Teil dessen, woran ich interessiert bin.

DX: Was haben Sie bisher identifiziert?



Diese: Vor Monaten habe ich mein erstes klassisches Stück debütiert. Und die Frage: 'Was sind diese Unterschiede zwischen einem Chorstück und der Art von Popmusik, die ich schreibe?' Ich weiß, dass es einige gibt, aber wer soll sagen, dass ich keine Stücke importieren kann, die ich von einem Genre mag Ein weiterer? Eines der Dinge, die mir bei der Arbeit mit klassischer Musik gesagt wurden, war: Oh, tut mir leid, die Altstimme, die wie die untere Frauenstimme ist, wie meine Stimme, trägt normalerweise nicht die Melodie. Die Sopranistinnen machen das, die höheren Stimmen. Also dachte ich: Oh, OK. Warte eine Minute. Warum? Und es gab eine gute Antwort. Nun, oft, wenn es eine leise weibliche Stimme gibt, dann konkurriert diese Stimme mit einigen anderen Instrumenten wie Hörnern. Und ich dachte, cool. Ich werde die Hörner um sie herum neu anordnen, oder ich werde die Hörner loswerden und ein Cellospiel haben. Es wird also nur versucht, die Konventionen zu identifizieren und zu prüfen, ob sie nicht auf interessante Weise gebrochen werden können.

DX: Welche Konventionen oder Regeln im Hip Hop möchten Sie vielleicht herausfordern?

Diese: Ich denke für mich, ich habe noch keine Antwort, weil ich immer noch mittendrin bin. Ich identifiziere also nur eine Grundregel, aber ich weiß noch nicht, wie ich sie übertreffen soll. Auch nur zufrieden. Viele Rap-Songs drehen sich wirklich um die gleichen unterschiedlichen Überlegungen: Es ist Kampf oder Kameradschaft oder Party. Und all diese Dinge machen und haben zu wirklich guten Songs geführt. Aber gibt es eine andere Möglichkeit, diese ganze verdammte Sache anzugreifen, als den Arbeitskampf, das schlecht arbeitende, dramatische Thema? Und manchmal, wenn man Songs über etwas völlig anderes hört, zieht es fast zu viel Aufmerksamkeit auf sich. Es klingt wie ein Neuheitslied oder so. Ich möchte keinen neuen Song schreiben, aber ich möchte sehen, ob es eine Möglichkeit gibt, wirklich umsonst zu arbeiten, die von vielen ähnlichen Künstlern in meinem Genre nicht sehr gründlich angesprochen wurde. Wie kann man das machen, ohne kitschig zu klingen oder als würde ich Jazz-Hände machen und sagen: Schau mich an! Ich meine, es ist ein Lied über Polyester! oder etwas, das empörend erscheint. Ich bin mir noch nicht sicher, wie ich das machen soll. Aber ich habe das Gefühl, dass ich ziemlich zuversichtlich bin, dass es in diesem Genre wirklich echtes Neuland geben muss.

Dessa erklärt die Balance zwischen Inhalt und Stil in Rap Lyrics

DX: Wenn Sie nun von Album zu Album an Ihre eigenen Rap-Stile denken, wie zum Beispiel in Warschau, ist das Tempo, mit dem Sie auf diesem Track unterwegs sind, meiner Meinung nach sehr unterschiedlich Ein schlecht gebrochener Code, beispielsweise.

Diese: Du meinst wie Beats? Du meinst wie die tatsächlichen Drehzahlen?

DX: Nein, ich spreche über das Tempo Ihrer Raps, nicht unbedingt über die Instrumentierung, sondern über Ihren Flow. Meine Frage an Sie ist also, wie sich Ihr Fluss Ihrer Meinung nach durch diese Gedanken entwickelt hat, die Sie über das Genre und über verschiedene bestehende Grenzen usw. haben.

Diese: Ich denke, ich finde heraus, wie hoch mein Gleichgewicht sein wird. Die hängenden Skalen für mich sind im Moment irgendwie widersprüchlich, weil ich einerseits wirklich auffällige perkussive Scheiße liebe. Wenn Mike Mictlan ein schnelles Pattern schreibt, ist das mein Lieblingsteil vieler Songs. Und in gewisser Weise möchte ich mich wirklich in diese technische Richtung bewegen. Andererseits sind die meisten Linien, die ich auf der Bühne am authentischsten finde, jene Linien, bei denen ich verdammt sicher bin, dass sie wahr sind, und ich habe sie kunstvoll und schön wiedergegeben, auch wenn sie nicht perkussiv brillant sind Weg. Ich war die meiste Zeit meiner Karriere so inhaltsbasiert, dass manchmal ... Wenn Sie einen wirklich schnellen Rap schreiben, tritt der Inhalt natürlich in den Hintergrund der Technik und für mich versucht ich herauszufinden, wie das Gleichgewicht ist ... Vor kurzem habe ich festgestellt, dass ich die Technik vielleicht ein bisschen zu sehr schätze. In den Versen, die ich für Doomtree geschrieben habe (lacht), sagen die Jungs die schönste, großartigste, bewegendste Scheiße und ich denke, Rappity-Rap-Rappity-Rap-Rap-Rap und ich weiß nicht ob das wird in die richtige Richtung gehen oder nicht. Ich war aufgeregt, mich ein wenig zu beugen. Aber ich möchte mich nicht auf Kosten von etwas Sinnvollem beugen. Mit einer Killer-Pointe, einer schönen Phrase und einem perkussiv interessanten Muster sind dies drei Dinge, die auf einmal sehr schwer zu tun sind. Ich spüre also, wenn Sie etwas wirklich Tiefes zu sagen haben, möchten Sie es nicht zu schnell sagen, damit die Leute Sie nicht hören können oder dass die Leute es vermissen.

DX: Richtig, und es ist eine interessante Balance. Aber wer hat Ihrer Meinung nach gute Arbeit geleistet, um dieses Gleichgewicht zwischen Technik und Inhalt zu finden?

Diese: In gewisser Weise können es nur die Motherfucker sein, die Klarheit bewahren können, selbst wenn sie sich mit einem sehr schnellen Clip bewegen. Ich kann nicht so schnell gehen wie Ludacris und jeden Konsonanten knusprig machen. Zumindest ist das keine Fähigkeit, die ich zu diesem Zeitpunkt habe. Ich denke, ein Künstler, der es schafft, literarisch zu sein und der auch schnell arbeiten kann, ist Aesop Rock. Ich mag seine Sachen ziemlich. Und er hat einige wirklich interessante Muster, aber ich meine, rede über dichtes Schreiben. Das hat er auch. Ich meine, Sie können wahrscheinlich einen seiner Verse für den größten Teil eines Nachmittags sezieren, wenn Sie dazu neigen.

Dessa enthüllt Geschichte hinter Annabelle

Typ, der Suge Knight ausgeschaltet hat

DX: Ich habe gehört, dass du sagst, Annabelle sei dein Lieblingslied. Warum ist Annabelle dein Lieblingslied? Und kannst du dann über die Entstehung dieses Songs sprechen?

Diese: Ich denke, Annabelle ist wahrscheinlich mein Lieblingstext. Ich habe hart daran gearbeitet. Ich hatte viele Entwürfe von diesem Lied. Nach einer Weile hatte ich ein Flussdiagramm, mit dem ich zwei kleine Balkenstücke manipulieren, neu anordnen und die beste Reihenfolge all dieser Informationen analysieren konnte. Ich habe das Gefühl, dass einige Songs fantastisch klingen, wenn sie von Musik begleitet werden, und dann fallen sie irgendwie flach, wenn Sie nur die Texte lesen. Wie Andre [3000] Hey Ya. Dieses Lied wird wahrscheinlich niemanden bewegen, der nur die Texte liest. Hey Ya, auf dem Papier ist es schrecklich, viermal hintereinander zu lesen. Aber es ist ein eingängiger Refrain. Er hat gute Arbeit geleistet. Ich denke für Annabelle, ich bin mir sicher, dass es viele Motherfucker gibt, die sich nicht für das folkisch-spanische Arrangement interessieren würden, aber ich bin wirklich stolz auf diese Texte. Ich denke, sie halten auch auf dem Papier. Ich denke, sie sind gut gearbeitet. Darauf habe ich mich wahrscheinlich bezogen. Ich habe das Gefühl, wenn jemand im Moment sagen würde: Reichen Sie uns Ihre besten Texte ein, das wäre definitiv einer der Songs, die ich einreichen würde, weil ich denke, dass sie definitiv halten.

DX: Ich möchte sagen, dass es kryptisch ist. Ich denke, jeder Zuhörer wird etwas anderes wegnehmen als Zeilen wie: Du bist mit einer Taschenlampe im Badezimmer. Jemand wird seine eigene Bedeutung für die Botschaft finden, die Sie haben, aber was bedeutet das Lied für Sie?

Diese: Nun, ich hatte nicht damit gerechnet, dass dieses Lied bei Menschen Anklang finden würde, die sich um Menschen mit Alzheimer kümmern, und das war die größte Bevölkerungsgruppe, die geantwortet hat. Jemanden dabei zuzusehen, wie er den Verstand verliert, war das, worum es in dem Song ging, aber ich hatte es nicht im Zusammenhang mit Demenz gemeint. Die meisten Leute, die geantwortet haben, schreiben mir eine freundliche Notiz oder etwas über dieses Lied. Es sind Menschen, die sich mit diesem sehr realen Szenario befassen.

DX: Wie die Lyrik verblasst ein Foto, das ich gerade beobachte.

Diese: Und genau wie die tatsächlichen Verhaltensweisen, die beschrieben werden, wie zu lange still zu sitzen, ohne Grund wütend zu werden, schwer zu sprechen, distanziert zu werden und sich ein Zimmer zu teilen. Du steckst ein bisschen fest, liest sogar ein Buch und hast noch keine Seite umgedreht. Wie, wo bist du Kumpel? Das sind die Dinge, bei denen ich nicht bemerkt hatte, wie konsistent diese mit Demenz und Altern sind. Aber für mich hatte ich es aus einer persönlicheren Perspektive geschrieben. Es gab eine Zeit in meinem Leben, in der ich wirklich Probleme hatte, nur darum, meinen Alltag zu meistern und meine eigenen Herausforderungen zu erleben, und nachdem ich diese überwunden hatte, denke ich, dass eines der Dinge, über die ich nachdachte, war, was für ein Herausforderung muss es gewesen sein, jemand zu sein, der mich in diesen Zeiten geliebt hat und wie viel Angst ich auch habe, Menschen auf diese Weise zu verlieren. Den Verstand zu verlieren ist ... ich weiß es nicht. Mein Geist ist mein kostbarstes Ding. Ich war schon immer ein bisschen durch dieses Konzept ausgeflippt. Und Angst vor der Tatsache, dass dies etwas ist, das so viele von uns verlieren, wenn wir älter werden.

DX: Sie haben es also fast als Spiegel für sich selbst geschrieben. Sagst du das?

Diese: Ja, ich stellte mir vor, wie ich von außen für jemanden ausgesehen hätte, der an mich gebunden war. Es gab auch einen Film über eine Frau, die den Verstand verlor. Ich habe mich für den Film interessiert. Es wurde genannt Betty Blue . Es ist halb wie französischer Porno und halb wie ein wirklich gutes emotionales Drama. Es ist sicher ein komischer Film. Es gibt eine Szene, in der diese Frau ihre Scheiße verliert. Sie versucht durchzuhalten, aber sie funktioniert einfach nicht mehr. Ihr Mann liebt sie sehr. Er kommt nach Hause und sie dreht sich zu ihm um und sie sieht aus wie ein Clown. Sie hatte sich geschminkt, aber sie kann sich nicht mehr gut schminken, also ist ihr Lippenstift überall, ihr Lidschatten ist überall und sie sieht wirklich beängstigend und irgendwie clownhaft aus. Dann schwenkt die Kamera zu ihm und Sie können sehen, wie sehr er davon ausgeflippt ist und sich Sorgen macht. Aber anstatt sie zu einem Psychiater zu bringen oder sie auszuflippen und ihr Gesicht abzuwischen und sie wie eine Invalide zu behandeln, greift er in einen Topf mit Spaghettisauce und setzt die Spaghettisauce auf sein eigenes Gesicht. Und aus welchem ​​Grund auch immer, das hat mich einfach umgehauen. Ich war der Meinung, dass das Mitfühlende darin besteht, dass er sich genauso lächerlich gemacht hat. Er brachte sich auf ihr Niveau, damit beide zusammen an diesem halb verrückten Ort existieren konnten.

DX: Sie sagen, Sie hatten das Gefühl, den Verstand zu verlieren. Was hat das für dich verursacht?

Diese: Nach einer Operation hatte ich ein Ungleichgewicht an Chemikalien. Ich bin jetzt eine voll funktionsfähige Person. Aber es war dort eine Weile beängstigend, bevor ich die Behandlung bekam. Ich hatte einen Eierstock entfernen lassen, weil ich einen Tumor hatte, der jemanden aus dem Gleichgewicht bringen kann, und der mich verdammt noch mal aus dem Gleichgewicht gebracht hat. Es hat meine Fähigkeit, klar zu denken und klar zu sprechen, sehr beeinträchtigt.

DX: Wie lange hat das Ihr Leben beeinflusst?

Diese: Nun, ich würde sagen, es wird wahrscheinlich mein Leben für immer beeinflussen, nicht weil ich Schwierigkeiten habe, klar zu denken oder klar zu sprechen, sondern weil es mir einen Einblick gab, wie es sein könnte, weniger als die volle Kontrolle über das eigene zu haben Leben und Geist. Und ich hoffe, dass ich dadurch mehr Mitgefühl für Menschen habe, die die gleichen Dinge durchmachen wie ich. Ich kann mir vorstellen, dass es mein Weltbild immer beeinflussen wird, wenn ich durch dieses Fenster auf den Moment in meinem Leben schauen kann.

DX: Dieses Lied und einige andere ließen mich denken, dass Sie nach jemandem Ausschau halten, von dem Sie wissen, dass er etwas Schwieriges durchmacht. Sie haben zum Beispiel viel über das Trinken gesprochen. Wie einfach oder schwierig ist es, auf einem Track so ehrlich zu sein und dann nicht unbedingt die Kontrolle darüber zu haben, wie der Hörer es nimmt?

Diese: Sicher. Für mich finde ich keinen Wert im Exhibitionismus oder im Konfessionalismus an und für sich. Für mich ist der Grund, warum ich so offen über mein Leben bin, der, dass es das einzige Leben ist, über das ich moralisch offen sein kann. Es wäre nicht fair für mich, in das Leben eines anderen einzutauchen und dies mit der Welt zu teilen. Das wäre ein Idiot. Mein Leben ist das einzige, an dem ich experimentieren kann. Mein Leben ist das einzige Leben, das ich untersuchen muss, weil es das einzige Leben ist, das ich von innen gut kenne, und mein Verstand ist der einzige, der mir zur Verfügung steht. Der Grund, warum ich in meinen Sachen offen bin, ist, dass ich mich als Künstler, als Leser und als Zuhörer dafür interessiere. Ich finde es wirklich faszinierend, wenn jemand eine Facette menschlicher Erfahrung in der Kunst artikuliert, die ich vorher nicht artikuliert gesehen habe. Wenn jemand wirklich gut darüber spricht ... wie Hunter S. Thompson ... spricht er darüber, wie es sich anfühlt, Drogen zu nehmen - sogar Drogen, die ich nicht genommen habe -, denke ich, als ich ihn zum ersten Mal las, war ich wie Oh Scheiße, habe ich nicht Lesen Sie tatsächlich jeden, der wirklich gut darin ist, darüber zu sprechen, wie diese Erfahrung ist. Das ist cool. Es eröffnete eine Facette menschlicher Erfahrung, zu der ich sonst keinen Zugang gehabt hätte. Zum Beispiel, wenn ich Männer darüber schreiben höre, wie es ist, Männer zu sein. Ein Teil, der sie dazu bringt, es wirklich gut zu machen, sind die kleinen Dinge, wie es ist, im Körper eines Mannes zu leben, die ich nicht wissen würde, wenn sie es mir nicht sagen würden. Das ist aufregend, weil ich denke, es erklärt, wie es ist, vollständiger menschlich zu sein, selbst Erfahrungen, zu denen ich keinen Zugang habe, weil ich eine Frau eines bestimmten Alters bin, die in einer bestimmten Kultur aus einer bestimmten Zeit auf dem Planeten lebt. Ich möchte jedoch nicht, dass mein Eindruck vom Planeten ausschließlich durch die Unfälle meiner Geburt beeinflusst wird.

DX: Und Sie möchten nicht, dass andere Menschen genauso denken?

Diese: Ja. Ich habe das Gefühl, kein Leben zu führen, das an und für sich historisch interessant ist. Ich bin keine Königin. Ich schreibe als Politiker oder Wissenschaftler keine Geschichte, aber ich habe das Gefühl, dass ich einen wirklich guten Bericht über meinen besonderen Standpunkt auf dem Planeten liefern kann, und ich denke, dass dies die Fähigkeit der Sprache ist, dies wiedergeben zu können eine sinnvolle und kunstvolle Art und Weise. In gewisser Weise bin ich daran interessiert, wahre Geschichten zu schreiben, also muss ich es für mein Leben tun, und wenn ich wirklich schüchtern bin, etwas zu teilen, das heikel ist, dann wird die Kunst leiden. Ich bin bereit, offen zu sein, weil ich denke, dass dies die Kunst besser und voller macht. Ich kann manchmal immer noch ein bisschen schüchtern sein.

DX: Wenn Sie diese Ehrlichkeit mit den inhaltsgesteuerten Texten in Einklang bringen, bei denen es manchmal kryptisch sein kann, oder wenn Sie Metaphern verwenden, bei denen es nicht nur wörtlich ist, können Sie nicht immer bestimmen, wie der Hörer es aufnehmen soll. War es eine Herausforderung für dich, zu hören, wie andere Leute Texte auf eine bestimmte Art und Weise aufnehmen, wie: Hey, warum hast du das über mich geschrieben? War das eine Herausforderung?

Diese: Normalerweise bin ich mir dessen vorher ziemlich bewusst. Ich schreibe nicht über alles in meinem Leben, weil einige Dinge zu persönlich sind und ich nicht mit Leuten telefonieren möchte, die ich nicht kenne. Es gibt also Grenzen. Aber wenn ich über jemand anderen schreibe, gebe ich normalerweise die gleiche Höflichkeit wie ein Buchautor, indem ich seinen Namen ändere oder sicherstelle, dass ich die identifizierenden Merkmale entferne, die ihren Freunden sagen, dass es sich um sie handelt. Wenn ich also über eine Frau schreibe, ändere ich vielleicht das Geschlecht, damit es ein Mann ist, damit sie weiß, dass es um sie geht, aber ich versuche nicht, sie so rauszubringen und jemanden in Verlegenheit zu bringen. Und es wäre sehr anmaßend und eitel von mir zu glauben, ich hätte das Recht, in die Privatsphäre aller einzudringen, die ich kenne, weil ich ein Songwriter bin. Ich habe mit Sicherheit Fehltritte gemacht, bei denen ich dachte, ich hätte die Identität von Menschen verdeckt, und dann habe ich keine sehr gute Arbeit geleistet. Aber wenn ich ein Lied habe, von dem jeder wissen wird, um wen es in meiner Freundesgruppe geht, dann sende ich dieses Lied normalerweise an die Person und sage: Bist du cool damit?

DX: Und normalerweise sind sie cool damit?

Diese: Ja. Bisher hatte ich Glück. Und es ist schwer. Ich hatte Glück, dass fast jeder die ganze Zeit Ja sagt. Aber ich mache mir manchmal Sorgen, was passiert, wenn Sie einen Song schreiben, an den Sie wirklich, wirklich glauben und den Sie ja nicht bekommen können. Du kennst Eric Clapton von [der Band] Cream? Kennst du das Lied Layla? [Gesang] Layla, du hast mich auf die Knie gezwungen. Ich mag dieses Lied. Ich denke, es ist ein großartiges Lied. Hier geht es darum, in George Harrisons Frau verliebt zu sein. Das ist ein schreckliches Lied, wenn es darum geht, eine Dinnerparty für immer zu ruinieren. Gleichzeitig ist es schwer, nicht froh zu sein, dass Eric Clapton ein schlechter Freund für den Umfang dieses Songs war, weil es für so gute Musik sorgte und für ein echtes Gefühl sorgte, auch wenn dieses Gefühl nicht höflich war haben.

DX: Wenn du so persönlich bist, bist du dir bewusst, dass dieses Zeug von Fans oder in Interviews zur Sprache gebracht wird?

Diese: Manchmal ... ich meine, ich würde sagen, es ist nur einer von fünfzehn Songs, bei denen etwas so aufgeladen ist, dass es ein Problem ist. Ich meine, normalerweise ist es so: Oh, du hast jemanden geliebt und es hat nicht geklappt. Nun, jeder hat jemanden geliebt und es hat nicht geklappt. Das ist kein Geheimnis. Darin sind keine Schlagzeilen enthalten. Es gibt kein Melodram. Normalerweise ist es so, ja. Diese Scheiße ist scheiße, aber jeder weiß, dass sie scheiße ist. Die meisten von uns sind Erwachsene. Wir sind alle verletzt und verletzt worden und wir sind ziemlich vertraut mit der Form dieser Gefühle.

DX: Ich denke dabei an Mineshaft 2, in dem Sie über zu viel Trinken nach einer Trennung sprechen und darüber, wie das Trinken auch Teil anderer Dinge war, die Sie getan haben, und wie dies von einem Zuhörer aufgenommen werden kann. Es ist so persönlich für dich zu sagen ...

Diese: Ist es so persönlich? Wenn ich wie Hey bin, auf mich allein gestellt, trinke ich zu viel und habe nach einer schweren Zeit zu viel getrunken? Das ist persönlich, aber ich finde es nicht so verrückt. Wenn ich nach wirklich schweren Zeiten wäre, mache ich eine Menge Engelsstaub und lebe ein Jahr lang als Mann, das wäre wie Woah! Das ist verrückt. Aber die Idee, dass ich Alkohol zu sehr mag und mir in der Vergangenheit zu viel gegönnt habe, fühlt sich an wie ... Ich weiß nicht, wie verrückt das ist.

Dessa erklärt, wie der Kampf gegen Fische mit ihrer Karriere zusammenhängt

DX: Jeder hat diese Momente. Recht. Fighting Fish war ein herausragender Weg zurück zu Ihrer Karriere und dem Weg, den Sie eingeschlagen haben Teile der Rede] . Was sind die Parallelen zwischen der Metapher des Kampffisches und Ihrer Karriere?

Diese: Für mich als Künstler, der im Mittleren Westen geboren und aufgewachsen ist, ging es in diesem Song darum, eine direkte Antwort auf die Kultur hier zu geben, die Ihnen sagt, dass Sie eitel sind, wenn Sie etwas Besonderes sein möchten. Der Versuch, außergewöhnlich zu sein, sich abzuheben, etwas Erstaunliches und Ungewöhnliches zu werden, hat ein gewisses Maß an Egoismus, das nicht sehr gut mit den vorherrschenden Stimmungen und Einschränkungen der Minnesotan-Kultur übereinstimmt. Das Lied beantwortet das also irgendwie. Ich möchte es versuchen, verdammt noch mal! Ich möchte versuchen, etwas Erstaunliches zu sein. Ich weiß nicht, ob ich es schaffen kann, aber ich denke, ich werde es herausfinden. Aber ich möchte versuchen, außergewöhnlich zu sein. Ich möchte versuchen, großartig zu sein.

DX: Und es hört sich so an, als würden Sie den Leuten sagen, sie sollen sich einfach eine Schaufel schnappen, wenn Sie das auch wollen, oder Sie können mir aus dem Weg gehen.

Diese: Ja! Oder gehen! Du musst nicht auch versuchen, das zu tun, aber ich möchte nicht sagen, Oh, das ist albern oder, das ist absurd oder sei nicht lächerlich, als Kind.

DX: Haben Sie dieses Urteil mehr gespürt, als Sie gegangen sind und zurückgekommen sind?

Diese: Um ehrlich zu sein, finde ich es auch bei Künstlern beliebt, das zu sagen. Wir sind keine Raketenwissenschaftler, wir machen nur unsere Arbeit. Hier herrscht unter Künstlern eine beliebte handwerkliche Haltung. In gewisser Hinsicht ist das unglaublich überzeugend, weil es bescheiden ist. Andererseits, als ich kein Musiker war, schien dieser Job nicht wie ein anderer Job zu sein. Und ich möchte nicht so tun, als wäre es wie bei anderen Jobs, weil ich es jetzt habe. Als ich neun war, schien diese Scheiße magisch zu sein. Und ich möchte nicht sagen, dass es jetzt keine Magie ist, weil ich es tue. Diese Magie ist scheiße. Ich meine, du darfst nur fünf bis zehn Prozent der Zeit zaubern. Ich erkenne das an. Ich verbringe viel mehr Zeit in Microsoft Excel als in ProTools. Mein Job ist hauptsächlich Papierkram [lacht]. Aber ich möchte nicht leugnen, dass es etwas Besonderes ist, Künstler zu sein.

DX: Der Grund, warum ich nach dem Verlassen und Zurückkommen gefragt habe, ist, dass Atmosphere diesen Track Bitter hat Südsider , wo sie darauf verweisen: Kam nach Hause / Alle wollen jetzt urteilen / Lass sie nicht sehen, dass du deinen Touchdown feierst.

Diese: Ja. Ich denke das, und das ist es, was ich wahrscheinlich ermutige und Hasser lizenziere, aber in gewisser Weise, sogar in meiner eigenen Karriere, bin ich mit der Tatsache einverstanden, dass es einen besonderen Reiz für einen Außenseiter gibt, und wenn sie es nicht sind ein Außenseiter mehr, dann wurde diese besondere sympathische Facette abgeschnitten. Du wurzelst für den Außenseiter, und dann werden sie ein Champion und es gibt jetzt das Gefühl, dass sie nach einem Champion suchen. Ich verstehe es. Haben mich die Leute härter kritisiert? Ja, wahrscheinlich, aber um ehrlich zu sein, habe ich das Gefühl, ungewöhnlich höfliche Zuhörer zu haben. Es gibt eine Menge Scheiße, die ich mache, die die Leute nicht mögen, aber was andere Musiker und andere Musiker betrifft, die mit dem Hip-Hop-Genre verwandt sind, oft tun sie es, wenn meine Zuhörer es einfach nicht fühlen Sagen Sie nichts, im Gegensatz zu einigen der wirklich, wirklich wirklich faulen Rückmeldungen, die Sie erhalten. Wenn ich auf Hip Hop-Websites schreibe, ist die Resonanz unglaublich. Es wird viel vergewaltigt und gefragt, ob ich eine Frau bin oder nicht. Ja, es ist schlecht. Es ist wirklich schlecht. In vielerlei Hinsicht ist es einzigartig für Hip Hop. Ich glaube wirklich, wenn sie wie ein Volksstar aussieht, wird sie geschrieben, jemand mag ihre Scheiße einfach nicht. Kritiker schreiben oft nur über ihre Musik, im Gegensatz zu 'Mann, geh auf die Knie und lutsch meinen Schwanz, Schlampe'. Diese Art von Kritik ist in vielerlei Hinsicht einzigartig für Hip Hop. Ich hasse diese Scheiße. Auf der anderen Seite fühlt sich die Sportlichkeit des Hip Hop… Hip Hop wie zwei Drittel Musik und ein Drittel intramurales Hockeyspiel an und hat es immer getan. Mir gefällt, wie aggressiv wir sind. Ich mag es, dass es wettbewerbsfähig ist. Ich mag es, dass es mutig ist. Ich wünschte, es wäre nicht so sexistisch, aber ich mag diese anderen Teile.

Dessa Details Wachstum in Prosa, Rap, Gesang & Poesie

DX: Zurück zu Ihren verschiedenen Talenten: Sie haben gesagt, Prosa sei Ihr Favorit, mit dem Sie sich wohler fühlen. Fühlst du dich immer noch so?

Diese: Früher hatte ich das Gefühl, Prosa sei das Gebiet, das ich beherrscht hatte, und alles andere holte auf. Jetzt habe ich das Gefühl, dass es ein bisschen gleichmäßiger ist. Ich verbringe etwas mehr Zeit als Songwriter und etwas weniger Zeit als Prosaschreiber. Ich habe immer noch das Gefühl, wenn ich heute etwas schreiben müsste, um mein Leben zu retten, könnte ich Prosa über Lyrik übernehmen, aber ich fühle mich jetzt als Texter und zuletzt als Dichter viel sicherer. Früher habe ich diesen Begriff wirklich vermieden, weil ich denke, dass er sehr leichtfertig herumgeworfen wird. Ich denke, dass es wirklich wenige wirklich gute Dichter gibt. Ich denke, es ist die Kunstform mit der geringsten Fehlerquote. Wenn Sie also ein wenig Flaum in einem Rap-Text haben, stört mich das nicht allzu sehr, solange Sie eine Pointe oder etwas Kluges haben. Ein leichter Zwei-Takt? Ich mache mir darüber keine Sorgen. Sogar in einer Geschichte können Sie einige Sätze haben, die mitmachen können, solange der Rest der Scheiße gut ist. In der Poesie ist es wie, absolut nicht, Motherfucker. Es ist wie in einem Heißluftballon, hier ist kein Platz für [Fehler] ... Ich habe mich lange so gefühlt. Und letztes Jahr fragte eine literarische Organisation, ob ich mit ihnen an einer sehr kurzen Sammlung arbeiten würde, in der ein wirklich professioneller Lyrikredakteur mit mir zusammenarbeitete. Jetzt habe ich das Gefühl, dass ich auch in dieser Form aufholen kann.

DX: Poesie wird viel herumgeworfen und es wird viel mit Rap herumgeworfen. Oft ist es so, als ob dieser Moderator ein Dichter ist oder dass dieser Moderator ein Dichter ist oder was auch immer. Wer sind aus Ihrer Sicht wahre Dichter im Hip Hop?

Diese: Nun, ich müsste ihre Gedichte lesen. Ein Teil von mir ist wie ... Ich erinnere mich an ein Interview, in dem jemand sagte: 'Wir sollten Rapper-Dichter nennen', als ob es an und für sich nicht wertvoll wäre, Rapper zu sein, als müsste man ein Dichter sein, um hochmütig zu sein. Es ist eine Klassensache oder so. Wenn sich ein Rapper als Dichter bezeichnet und es während der Interviews ernst meint und er sagt: 'Ja, ich bin ein Dichter', denke ich, Cool, also lass mich deine Gedichte lesen. Erzählst du, dass deine Gedichte deine Rap-Texte sind? Dann lassen Sie mich das ohne den Takt lesen und sehen, ob es hält. Ich denke, es kann absolut viel Poesie in Rap-Texten geben. Aber um so zu sein: Ja, das ist Poesie und sie wird auf der Seite stehen. Davon bin ich weniger sofort überzeugt. Also würde ich gerne die Arbeit auf der Seite lesen und dann entscheiden, was ich darüber dachte ... Oft versuchen wir, Rapper zu legitimieren, indem wir sie Dichter nennen, und das müssen wir nicht tun. Sie sind legitim, weil sie Rapper sind.

DX: Wenn Sie jetzt an Ihre eigenen Texte denken - und Sie haben gerade darüber gesprochen, wie Ihre Arbeit fortgeschritten ist -, haben Sie darüber gesprochen, wie Sie viel Witz, aber auch Melancholie einsetzen. Auch die Kinderarbeit hat viel davon. Ich denke, während Ihrer gesamten Arbeit kann man mit Sicherheit sagen, dass Melancholie ein Thema ist. Warum ist Melancholie so ein Thema in Ihrer Arbeit?

Diese: Ja. Ich würde zwei Dinge sagen: Erstens hat sich meine Disposition mehr verändert, als ich gedacht hatte. Ich bin glücklicher als ich dachte. Ich denke auch, dass Disposition sowohl eine Frage der Vererbung als auch der Umstände ist. Manche Menschen, egal wie viel sie trainieren und wie viel sie essen, werden niemals auf gesunde Weise die waif-artige, schlanke Schönheit einer Kate Moss bekommen. So werden sie einfach nicht gebaut. Sie sind untersetzt. Sie sind muskulöser. Einige Leute sind rothaarig. Einige Menschen haben höhere Schmerzschwellen als andere Motherfucker. Sie sind nicht hart. Es stört sie einfach nicht, wenn Blut abgenommen wird oder was auch immer, und es tut ihnen nicht sehr weh. Ich denke ähnlich, wir haben wahrscheinlich eine allgemeine emotionale Disposition, wenn wir geboren werden. Ich bin ein sensibler Motherfucker. Ich denke ich bin hart und ich kann viel aushalten, aber Scheiße geht auf mich zu, Mann. Es kommt auf mich zu, wenn ich Leute im Bus über ihr eigenes Leben sprechen höre. Es kommt auf mich zu, wenn ich schöne Filme schaue. Es kommt auf mich zu, wenn ich Musik höre. Manchmal in meinem Leben weiß ich, dass ich gesagt habe: Okay. In den nächsten Wochen darfst du während der Fahrt nicht viel hören, weil du nicht gut fährst, weil es dich zu sehr bewegt. Es ist eine zu große emotionale Ablenkung, Sie werden zu sehr davon transportiert. Auch Männer und Frauen, wie vor kurzem, ein Mann fuhr mich durch die Türkei und er hörte dieses türkische Lied und er wurde sprachlos. Er sagte, ich weiß, dass du das nicht verstehst, weil es auf Türkisch war, aber er sagte, es sei wie Fliegen und seine Stimme brach, als er das Lied hörte. Es war seltsam, jemanden zu sehen, der so bewegt war, als ich es nicht verstand. Ich habe die Worte nicht verstanden. Ich fühlte mich fast wie in einem Labor und schaute Musik bei der Arbeit, weil ich dagegen immun war. Aber ich denke, meine Sensibilität ist so hoch, dass sie mitschwingt, wenn andere Leute Dinge durchmachen. Und ich bin mir sicher, dass dies für viele Menschen gilt.

Dessa über das Finden von Freude und Frieden durch Gemeinschaft

DX: Wie findest du die Freude? Du nimmst das alles auf. Wie nimmst du nicht alles auf und lässt es dich zu sehr beeinflussen?

Diese: Ich denke für eine Weile, das hat es getan. Ich meine, ich war im Allgemeinen immer unglücklich über einen sehr guten Teil meiner Zwanzig. Tief unglücklich. In gewisser Weise trug ich das als Abzeichen. Das bedeutete, dass ich Künstler war. Das bedeutete, dass ich sensibel war. Das bedeutete, dass ich mehr mit der Welt im Einklang war und unter anderen Menschen litt. Das glaube ich nicht mehr. Aber ich weiß für mich, manchmal war das Gegenmittel gegen Traurigkeit und Leiden nicht gerade Freude, aber es war ein Gefühl der Gemeinschaft. Auf die gleiche Weise, manchmal, wenn Sie blau sind, gibt Ihnen das Hören des perfekten traurigen Liedes eine gewisse Erleichterung oder zumindest eine bedeutungsvolle Verbindung, mehr als das Hören von Pharells Happy Ihnen an diesem bestimmten Tag geben könnte. Aber das ist eine gute Frage, denke ich. Warum mögen wir Traurigkeit? Wir alle wollen Traurigkeit vermeiden. Warum machen wir so viel traurige Kunst? In gewisser Hinsicht ist es eine verwirrende philosophische Frage.

DX: Aber du sagst, du findest Frieden mit etwas, das manchmal traurig ist.

Diese: Ich fühle mich besonders, wenn Leute sich damit verbinden können. Als ob du auf einem Konzert bist und etwas Schönes und Trauriges passiert und du erstickst und deine Hand zu deiner Brust fliegt und du dich umschaust und einen Raum voller Menschen mit ihren Händen auf ihrer Brust siehst, ziehe ich an Ich weiß nicht, warum sich das gut anfühlt, aber es tut es. Manchmal fühlt sich ein glückliches Gefühl nicht nach einer authentischen Antwort an. Manchmal fühlt es sich für mich besser an, etwas zu finden, das sich echt anfühlt, als etwas, das sich glücklich anfühlt.

DX: Ich kann verstehen, dass die Zuschauer das fühlen können. Sie haben auch eine andere Perspektive. Du bist der Künstler, der das Publikum ansieht. Hat deine Musik, da sie manchmal traurige Probleme lösen kann, die Verbindung zu deinen Fans diese Art von Frieden oder Gemeinschaft gebracht, von der du sprichst?

Diese: Ich denke es kann. Ja. Leute, die zu meinen Shows kommen, sind normalerweise bereits an einer melancholischen Erfahrung interessiert. Es ist also nicht so, als würde ich einen Raum voller sprudelnder Cheerleader nehmen und sagen: Lasst es uns alle runterbringen. Es ist eine sich selbst auswählende Gruppe. Wahrscheinlich sind meine Shows bereits von Leuten bevölkert, die ein Interesse daran haben, dieses gemeinsame Gefühl zu haben. Ich erinnere mich, dass ich etwas von Joan Baez gelesen habe, in dem sie zwischen ihrer Arbeit und ihrer Tätigkeit als Entertainerin unterscheidet. Das hat mich total beeindruckt. Für eine Weile dachte ich: Oh mein Gott, ich werde niemals in der Lage sein, mit der gleichen Sportlichkeit wie einige der anderen Darsteller in Minneapolis zu rappen, zu singen und herumzuspringen. Ich kann einen Triathlon machen und hätte trotzdem nicht die Atemkontrolle, um anderthalb Stunden lang auf und ab zu springen und auf der Taste zu singen. Sie können mir hundert Leben geben, bevor ich das tun kann. Aber vielleicht ist es nicht meine Aufgabe, eine Party zu leiten. Vielleicht ist es nicht einmal meine Aufgabe, zu unterhalten. Vielleicht geht es bei meiner Arbeit eher darum, Momente echter Gemeinschaft zu verwirklichen. Und dadurch fühlte ich mich besser. Oh Scheiße. Ich kann das machen. Darauf habe ich einen Schuss. Das bedeutet nicht, dass es jedes Mal passiert, aber wenn es passiert, fühlt es sich wie mehr an als ich. Es fühlt sich nach mehr an als nach ihnen. Es fühlt sich an wie: Schau dir an, was wir zusammen gemacht haben.

DX: Sie sagen, Ihre Disposition war hauptsächlich auf die Dinge zurückzuführen, die Sie von anderen Menschen erfahren haben. Was ist mit deinen eigenen Erfahrungen?

Diese: Ich denke im Allgemeinen, ich laufe nur blau. Ich habe nicht das schlimmste Leben. Ich habe nicht das beste Leben. Ich denke, mein Leben ist zunehmend ziemlich großartig geworden. Ich kann tun, was ich liebe, ich habe meinen eigenen Raum, ich bin gesund und das ist schon mehr als die meisten anderen. Aber ich denke, dass ich natürlich blau laufe, genauso wie manche Menschen natürlich hohen Blutdruck haben. Das bedeutet, dass ich vielleicht ein bisschen mehr auf Leiden eingestellt bin, sowohl auf meine als auch auf die anderer Menschen.

DX: Und mitfühlend, richtig?

Diese: Hoffentlich. Ich meine, ich bin bewegt davon. Ich denke, es könnte etwas daran liegen, dass sich die Leute so wohl fühlen, dass die Leute mit mir darüber sprechen können. Es gibt überraschend viele Leute, die bereit sind, mir ihre ganze Scheiße zu erzählen. Ich denke, dass ich das vielleicht auch aufgreife. Wenn Sie jemanden treffen, den Sie nicht sehr gut kennen, der sich jedoch wohl genug fühlt, um einige persönliche Informationen anzuvertrauen, hatte ich das Glück, Empfänger vieler Menschen und ihrer Geschichten zu sein.

DX: Hatten Sie jemals das Gefühl, dass es Ihnen schwer fiel, damit umzugehen?

Diese: Ich meine ja. Ich denke, das Leben ist für die meisten von uns irgendwann schwer zu bewältigen. Ich würde sagen, von ungefähr 21 bis 28 hatte ich Schwierigkeiten damit umzugehen. Ich sagte: ‚Ah. Das ist so traurig. “Was für ein tragisches Merkmal, Mann. Ich fühlte mich als der einzige, der sicher zu wissen scheint, dass wir sterben werden und wir unser ganzes Leben in diesem Schatten verbringen müssen. Jesus Christus, Mann.

DX: Anscheinend haben Sie einen Weg gefunden, damit umzugehen.

Diese: Ich denke jetzt, ja. Es mag sein, dass die 20er für viele Motherfucker saugen und auch aufregend und lebendig und lebendig sind, aber ich denke, die 20er sind einfach hart. Ich bin jetzt 33 und habe von vielen Leuten gehört, dass die 30er Jahre nur ... Sie fühlen sich natürlich ein bisschen kontrollierter und stabiler. Aber es könnte nur daran liegen, dass ich die Spezies bin, die ich bin, dass ich einige der natürlichen Lebensphasen durchlaufe und dass dies eine Änderung der Meinung beinhaltet.