Purismus in der Hip-Hop-Musik hat eine Grenze, die leicht verschwimmt, wenn Rap-Künstler auf demselben Spielfeld gegen Ruhm, Erfolg und künstlerische Integrität antreten. Es ist eine flüchtige Verfolgung. Doch die wenigen Künstler, die nach Jahrzehnten ihre eigene Nische im Rap-Spiel finanziell stabil halten können, wissen, wie illusorisch Chart-Erfolg sein kann. Es ist der Ansatz, den mehrere Künstler als Berufswahl verfolgen und den Respekt ihrer Kollegen und des Publikums als Erfolg und nicht als Markenmarketing- und Werbeverträge ansehen.
Dies ist der gleiche Ansatz, den das Los Angeles-Duo People Under The Stairs seit der Veröffentlichung seines wegweisenden Debütalbums verfolgt hat Der nächste Schritt Die PUTS stammen aus der zweiten Underground-Rap-Szene der zweiten Welle in LA Ende der 90er Jahre, in der es unterirdische Hauptstützen wie Freestyle Fellowship, Living Legends, Fat Jack, Visionaries und Dilated Peoples gab, um nur einige zu nennen. Das Dogma der Underground-Rap-Szene ähnelt dem des Hardcore-Punkrocks, in dem Künstler musikalischen Pragmatismus meiden und in ihrem kreativen Prozess einen lustigen, aber unzufriedenen Ansatz verfolgen. People Under The Stairs haben es nicht geschafft, ihren Sound für kommerzielle Zwecke zu verwässern, sondern sich an die Ostküsten-orientierte Boom-Bap zu halten und bei jeder Veröffentlichung des Albums nach Hip-Hop-Größe zu streben, da Online-Chatrooms in den frühen 2000er Jahren ursprünglich die Kommunikationsforen für puristische Rap-Fans waren .
Seitdem kommen sie mit wegweisenden Alben wie Frage in Form einer Antwort , O.S.T., Fun DMC, und Stiefvater , Mike Turner und Chris Portugal (auch bekannt als Double K und Thes One) konnten die Grenzen des Rap weiter überschreiten und gleichzeitig in den Edikten der B-Boy-Kultur und des Hip-Hop der alten Schule standhaft bleiben. Nach ihrem kürzlich ausverkauften Auftritt in der Region Boston sprach PUTS mit HipHopDX darüber, wie sie nach neun Alben relevant bleiben, wie sie ihren Erfolg definieren, ihre Verachtung für Afrika Bambaataa inmitten seiner Kindesmissbrauchsvorwürfe, wie Trap Beats die neue Popmusik sind und wie sie wollen, dass ihr Erbe über Hip Hop hinausreicht.
Als PUTS ihren nächsten Schritt in die Rap-Industrie machten
HipHopDX: Außerhalb ihrer Festival-Fangemeinde ist Thes One Ihr größter Anspruch auf Ruhm jenseits des Hip Hop Gewinnen, dass Möbel aufgesetzt Der Preis ist korrekt Spielshow . Diese Lyrik von Thes, dass ich den Rob Roddy bei San Francisco Knights spielen werde, war seinerseits ziemlich hellsichtig.
Double K: Ja, ich saß auf dieser Couch und habe Bier aus dem Kühlschrank geholt, den er in dieser Show gewonnen hat. [Lacht]
DX: Wenn Sie die neuere Generation von LA-Rap-Künstlern wie Kendrick Lamar, YG und Nipsey Hussle sehen, die jetzt in ihrem Mainstream-Erfolg aufblühen, erinnern Sie sich dann an die Zeit, als dieses LA-Underground-Publikum weltweit auf heute gewachsen ist?
Double K: Ja, weil du weißt was? Das Internet hat es geschafft. Wenn man bei all diesen jungen Katzen Kendrick Lamar, YG, Nipsey Hussle und Gangbanger sagt, die jetzt auftauchen, musste man damals ein Demoband machen und es einer Plattenfirma übergeben. Während du jetzt ein Lied machen und es auf SoundCloud stellen kannst, machen die Leute Kommentare über die Scheiße und du machst weiter. Ich sehe also definitiv eine Wurzel in demselben Baum, in dem Project Blowed gewachsen ist und in dem N.W.A. Es ist alles das Gleiche und Gott segne Eric Wright, Eazy E, er ist es. Wir haben jetzt alle eine Stimme, weil er West Coast Hip Hop aus Compton gegründet hat. Wir haben eine Stimme, weil wir auch darunter sind. Ich bin der größte King Tee-Fan. Ya graben?
DX: König Tee hatte einen großen Einfluss auf viele Menschen, unbesungen zu seinem Verdienst. Seine Likwit-Crew-Schützlinge Tha Alkaholiks erzählten den Beatnuts sogar, dass King Tee, als Biggie Smalls 1994 mit ihnen auf Tour war, einen großen Einfluss auf seine Gesangsdarbietung hatte.
Double K: Ja, und die Beatnuts waren einer meiner größten Einflüsse. Diese Typen kommen aus Queens, nahmean?
DX: Sie befinden sich jetzt neun Alben tief in Ihrem Katalog. Was war die größte Herausforderung bei deiner ersten LP?
wann wird j cole ein neues album veröffentlichen
Double K: Zu erkennen, dass wir [ein Album] gemacht haben. Weil wir uns das nicht vorgenommen haben. Wir machten uns einfach auf den Weg, um Beats zu machen, abzuhängen, Gras miteinander zu rauchen und uns zu entspannen. Dann häuften sich all diese Songs und dann sagten wir: Oh Scheiße, wir machen ein Album. Jetzt haben wir einen Gruppentitel, einen Namen für die Gruppe, dann wird es größer als wir. Das war hart. Und als ich die CD gesehen habe, war das wirklich schwer. Aber ich habe meiner Mutter das Gegenteil bewiesen.
DX: Was war der Moment, in dem Sie realisierten, dass dies Ihre Karriere war und dass Sie nicht aufhören konnten, während Sie als professionelle Künstler vorne waren?
Thes One: Ich denke für mich war es, als wir 2001 Glastonbury (UK Festival) spielten.
Double K: Und Leute zu sehen, die in der Menge zu Worten mitsingen. Das war wie bei Whoa, sie hören tatsächlich Musik, anstatt nur zu denken, dass da oben Jungs sind, die nur rappen.
Thes One: Plus, Jungs, die wir aufgeschaut haben, um uns Requisiten zu geben. Wie einige Leute, die unterstützten, und einige waren cool. Aber es gab die Möglichkeit alter verkrusteter Typen, die dir niemals Requisiten geben wollen, egal was passiert. Ich werde keine verdammten Namen nennen, aber wenn ein Biz Markie und Chuck D dich für das erkennen, was du tust, merkst du, dass ich ein Teil dieser Scheiße bin. Aber ich möchte aufzeichnen, dass er selbst jetzt auf Instagram, wie auf King Tees Seite oder auf irgendeiner Scheiße, so etwas wie ein Herz neu veröffentlichen wird, das jemand gezeichnet hat, der sagt, ich liebe Hip Hop mit all diesen Gruppen dort, und sie nie Fick uns auf.
Double K: Ich bin daran schuld. Ich sehe aus wie (flüstert) Hmmm wo ist es? Wo sind wir?
Thes One: Es wird wie ein Mikrofon aus Gruppennamen sein, und ich sehe, dass wir bis heute definitiv übersehen werden, denke ich.
DX: Es ist so, als würden Sie sich während eines Basketballspiels Ihre eigenen Statistiken ansehen, um festzustellen, wo Sie sich mit allen anderen vergleichen, wenn Sie Zugriff auf das Statistikbuch in der Nähe des Torschützen-Tisches haben.
Thes One: Ja, es ist so, als würden Sie Ihr Geld zählen, bevor Sie den Merch-Tisch verlassen. Aber all das mit Biz Markie und Chuck D weiß, wer wir sind und respektiert, was wir tun, nachdem er uns gesegnet hat und sagt: Hey, du machst einen guten Job.
Double K: Wir sind die Knochen des Hip Hop. Deejaying, Emceeing.
Warum PUTS ihr Vermächtnis dazu bringen will, Hip Hop zu überwinden
DX: Hast du das Gefühl, dass Hip Hop an einem guten Ort ist, auch wenn du von einigen deiner Helden und Rap-Fans nicht zu den Besten gezählt wirst?
Double K: Ich möchte nicht nur mit Hip Hop fertig werden. Wir machen eine Funkband. Du weißt, was ich meine? Wenn Sie uns besuchen, sagen Sie uns, was wir sind. Das ist es. Ich versuche nicht, mit allen anderen da oben zu sein. Ich weiß, dass wir keine dieser Leute sein werden. Wenn Sie unsere Musik hören, wissen Sie, woher wir kommen, wenn Sie Musik kennen. Das ist es im Grunde. Wir sind Mike und Chris, Menschen unter der Treppe. Nenn es, wie du willst. Ich nenne uns Rock'n'Roll. Wir sind nicht nur mit Hip Hop aufgewachsen. Wir sind mit Prince und Led Zeppellin, Van Halen und all dem Zeug aufgewachsen. Erde, Wind. Parlament Funkadelic. Wir wurden in den 1970er Jahren geboren. Das ganze Zeug wurde gespielt. Emerson, Lake und Palmer. Solche Sachen, Bob Marley. Und alles, woran du denkst, war im Haus. Und dann haben Sie Run DMC gehört, dann haben wir Rockit von Herbie Hancock gehört. Dann hörten wir [kratzen] und The Fat Boys. Ich identifiziere mich damit mehr als mit den Typen vor ihnen, die das ganze Leder rockten.
Thes One: Wir hatten immer das Gefühl, Teil einer Musikszene zu sein. Ja, wir machen Hip Hop und ja, wir sind mit Hip Hop fertig. Aber dafür sind wir nicht bereit Zulu Nation Scheiße Damit machen wir uns nichts vor. Und die Scheiße, die jetzt runter geht, damit sind wir nicht fertig. Es fällt uns nur leichter zu sagen, dass wir uns so ausdrücken werden, aber wir sind Musiker. Wir möchten im gleichen Atemzug wie Rockmusiker, Reggae-Musiker und andere Leute, die Oh nicht mögen, darüber gesprochen werden. Sie waren eine Underground-Hip-Hop-Gruppe. Was auch immer. Ich liebe Radiohead.
Double K: Wir lieben Hip Hop, aber wir müssen uns andere Dinge als Hip Hop anhören. Ob es Ariel Pink ist, Radiohead.
Thes One: Erinnerst du dich, als die Beatnuts dieses Pressefoto hatten und das Nirvana-Shirt an? Ich dachte, das wäre die dümmste Scheiße, weil diese Typen eine Art Statement abgeben. Sie sagten ja, wir sind die besten Hip-Hop-Produzenten - zu der Zeit, zu der wir aufschauten - und sagten im Grunde, dass dies größer ist als selbst [wir]. Sie hatten kein verdammtes Afrika Bambaataa Shirt an. Sie hatten ein Nirvana.
Double K: [Lacht] Ich glaube nicht, dass jemand ein Afrika Bambaataa-Shirt anhatte.
Thes One: [Lacht] Aight. Größer als Hip Hop.
Double K: Wort auf. Es ist definitiv größer als Hip Hop. Und wir lieben Hip Hop. Keith Cowboy. Paul Winley.
Thes One: Wir feiern diese Katzen, Mann.
Double K: Aber es geht tief, Mann. Wissen Sie? Peter Brown.
DX: Peter Brown, der produzierte Santa´s Rap Party ?
Thes One: Ja! Die Kool Out Crew Todesraps und all das. Tricky Tee .
Double K: Tricky Tee!
auf der Suche nach einem neuen Tattoo
Beastie Boys & Kid N 'Play sind Disco Rap
Thes One: Sie wissen, dass ein großer Teil von uns ist, wenn Sie sich erinnern, wann Ego-Trip Buch der Rap-Listen ? Nuff Respekt an alle Ego-Trip Besatzung. Mein Mann Josh Stern, der Redakteur oder Künstler war WaxPoetics Er schickte mir eine Datei mit jedem Song von der Rap-Liste, um all die Jahre. Wir sind also in Europa auf Tour und hatten ab 1978 zwanzig Songs. 1979 zwanzig Lieder. Wir haben unseren Fahrer durch die Hölle gebracht, weil es jeden Tag wie Peter Brown war. Wir hören gerne zu Tonnen von Disco Rap.
Double K: Disco Rap ist die Scheiße! Zwischen mir und ihm wussten wir vor dieser ganzen Liste davon. Aber zwischen mir und ihm haben wir ungefähr 90 Prozent von allem auf Vinyl.
Thes One: Aber der Punkt ist, dass wir während unserer Tour ohne Unterbrechung gespielt haben. Wenn du The Kool Out Crew und all die Scheiße von Enjoy (Records) hörst und dann auf die Bühne stehst, greifst du plötzlich nach deinen Nüssen und willst etwas Leder und zeigst deine Handflächen den Leuten . Ich kann es nicht ändern. [lacht] Das ist das Erbe, an dem wir teilnehmen wollen. Aber wir sind kein Teil davon (singt in einer Rap-Trittfrequenz der alten Schule), bawitdabaw-bah-dang-a-dang und all das, aber wir nehmen einfach unsere Kunst und geben dem eine moderne Form. Wir versuchen nicht, das genau oder was auch immer zu kopieren. Aber ich habe das Gefühl, dass sie mit Disco-Rap versuchen, es zu vergessen und es unter den Teppich zu kehren.
Double K: [Sie] haben es nicht versucht. Sie taten.
Thes One: Diese Typen wollten nur Smoking rocken, Sex haben und gleichzeitig Drogen nehmen. Sie versuchten nicht, mit kleinen Jungen in Jugendzentren in der Bronx zu ficken. Sie wollten mit erwachsenen Leuten auf Partys gehen. Hip Hop wurde gewechselt und sie fegten Disco-Rap unter den Teppich. Deshalb steht auf dem Hemd, das ich trage, People Under The Stairs, die weltberühmte Disco Rap Group aus Los Angeles.
DX: Wen würdest du als Disco-Rap bezeichnen? Werfen wir Namen raus und Sie können ja oder nein sagen: Beastie Boys.
Thes One: Oh, verdammt ja. In der Tat ist Double K der größte Beastie Boys-Fan. Die Leute wissen das vielleicht gar nicht.
DX: Digitaler Untergrund.
Double K: Digital Underground - das ist genau dort Funk, Mann. Daran ist nichts Disco-Rap. Das ist Funk. Jetzt Kid N 'Play, das ist Disco-Rap.
Thes One: Das ist Go-Go-Rap. Sie versuchten aber auch, Go-Go unter den Teppich zu kehren.
Double K: Aber rate mal was? Ich kenne Katzen von DC und Go-Go ist immer noch [ihre] Scheiße. Chuck Brown, ruhe in Frieden.
Thes One: Das ist eine schöne Sache an dieser Scheiße. Ein regionaler Sound und eine Region, die dahinter steckt. Als Freestyle Fellowship herauskam, war das unser Chuck Brown. Projekt geblasen war unser Chuck Brown. Regional war unser Scheisse. Und Leute, die nicht von dort waren, waren wahrscheinlich nicht begeistert. Ich liebe regionale und diese Idee. Aber Clear Channel und diese Unternehmen töten das. Damals repräsentierten Katzen ihren bestimmten Klang, und dann hatten Sie wie MC Hammer. Und jetzt kommt A $ AP Mob aus New York und klingt wie die Geschichte des Südens.
Double K: Sie kamen heraus und sagten: Wir lieben Houston und wir wollen wie Houston klingen.
Thes One: Richtig, aber niemand sagt, dass Sie wie eine Popgruppe klingen, denn das ist im Grunde der Sound von Popmusik im Moment. Und die Leute sind wie oh, sie sind so hart. Und so sind einige der Jungs in New York verärgert und sagen, dass das nicht New Yorks Sound ist, und niemand ist bereit zu sagen, dass sie Popmusik machen. Ja, sie fluchen, reden über Drogen und so. Aber Scheiße klingt nach Britney Spears.
DX: Sie haben also das Gefühl, dass Trap jetzt das Pop-Standard-Genre ist?
Thes One: Trap ist Teil des akzeptierten Amerikaners… Meine Kinder hören viel Popmusik. Aber ungefähr 90 Prozent der heutigen Popmusik stammen von Trap Beats.
DX: Fallenderivate.
Thes One: Richtig, Fallenderivate. Aber ob es die schwedische Hausmafia ist oder Sie wissen, irgendetwas mit dieser schnellen Hi-Hat. [Mimics Trap Drum Beat] Bddddddddddd!
Double K: Bddddd! [Lacht]
Ein $ AP Mob ist wie MC Hammer
Thes One: Alles was ich sage ist in diesem Sinne, A $ AP Mob ist ein bisschen wie MC Hammer, weil das die akzeptierte Popmusik ist, egal woher du kommst. Aber auch das Album von A $ AP Rocky hatte gute Beats. Ich versuche nicht, speziell auf sie zu zeigen, aber wenn Leute über New Yorks Sound sprechen, zeigen sie jetzt immer auf A $ AP Mob. Aber lassen Sie mich das aufzeichnen. Joey Bada $$ 's neues Lied ist ein heißer, dampfender Müll terd. Diese Scheiße ist scheiße. Das ist das Beispiel eines Typen, der auf Trap-Pop-Sounds springt.
Double K: Er versucht, diese EDM-Menge dazu zu bringen, Festivals zu veranstalten.
Thes One: Ja, wenn Sie ein Lied hören und durchschauen können und das Motiv dahinter steckt, überhaupt ein Lied zu machen, dann ist das verdammter Müll.
Das Alpha zu No Omega für PUTS
DX: Einer deiner Songs, den ich am emotionalsten finde, ist 3. Juli aus Frage in Form einer Antwort , aber ich habe gesehen, dass Sie in den letzten 15 Jahren mehrmals aufgetreten sind. Hast du jemals Songs, die Fans wollen, aber nie aufführen?
Double K: Dieses Lied basierte tatsächlich auf einer wahren Geschichte. Und das Mädchen, über das ich in dem Lied spreche, bin jetzt mit ihr verheiratet. [Lacht] Aber es wird wahrscheinlich eine Menge großartiger Songs geben, die wir niemals spielen werden. Ich meine, es gibt einfach so viele, an die man sich erinnern kann.
DX: Wer war dein Lieblingsrapper als Kind?
Thes One: LL Cool J. Ich wollte LL Cool J. sein.
Double K: Wenn Sie heute in sein Haus gehen, sehen Sie als erstes ein großes Arschbild von LL Cool J über seinem Esstisch.
Thes One: Meine Kinder müssen sitzen und sich ein Bild von LL Cool J ansehen, wenn sie an diesem Tisch zu Abend essen. [Lacht]
DX: Was sind deine Lieblingsalben in deinem Katalog?
Double K: Ich würde sagen O.S.T., dann Nächster Schritt als wir Babys waren, und dann das letzte, das gerade herauskam The Gettin ’Off Stage . Jeder einzelne ist etwas Besonderes, weil jeder einzelne zu einer anderen Zeit im Leben hergestellt wird.
DX: Wurden Sie nach 18 Jahren zusammen jemals vom Stress der Tournee befreit, um sich zu fragen, warum Sie das immer noch tun?
Double K: Oh mein Gott, ich habe [heute Morgen] darüber nachgedacht. Keine Scheiße. Aber wir machen gute Musik. Nicht nur wegen einer nicht bescheidenen Scheiße, sondern es gibt nie einen Grund, warum ich das immer noch mache. Ich soll das tun. Ich wurde dafür geboren. Wie kann ich mit Musik Geld verdienen? Ich muss touren, um Geld zu verdienen. Musik ist jetzt zum Ficken kostenlos. Wissen Sie? Es ist kostenlos. Wenn Sie ein Fan sind, müssen Sie es nicht kaufen. Selbst wenn ich kostenlos Musik höre, bin ich auch der Scheiße schuldig. Jetzt ist es so, als ob es keine Plattenläden mehr gibt und keine Scheiße mehr kaufen wird. Und ich bin nicht sauer darauf. Aber Touring zermürbt deinen Körper, aber ich bin auf lange Sicht dabei. Das ist der Funk und ich bin auf dem Mutterschiff. Bis zu diesem Motherfucker-Crash bin ich nicht dran.
