Beim Hip Hop geht es im wahrsten Sinne des Wortes darum, das Alte in etwas Neues zu verwandeln, das Ihren persönlichen Stil, Ihre Ideen und Ihre Geschichte widerspiegelt. Auf diese Weise ist Sampling wirklich die Verkörperung dieses Geistes, es ist das Rückenmark des Hip Hop. Und doch wird es sowohl innerhalb als auch außerhalb der Hip-Hop-Community leider missverstanden, herabgesetzt von denen, die entweder aktiv auf die Kunstform herabblicken (und sie wahrscheinlich nicht einmal als Kunstform betrachten) oder einfach nicht verstehen, wie man Samples spielt, und das ist es auch oft komplexe Beziehung zum Urheberrecht.
Das Gegenmittel gegen Verwirrung ist jedoch immer die Klarheit. Lassen Sie uns also einige der größten Mythen im Zusammenhang mit Stichproben- und Urheberrechtsgesetzen angehen. Wenn Sie das nächste Mal mit Stichprobenlügen, Gerüchten und Halbwahrheiten konfrontiert werden, können Sie hoffentlich Klarheit schaffen von dir selbst.
Mythos Nr. 1: Probenahme ist Piraterie
Wahrheit: Sampling ist kein Pirat, es verwandelt sich
Piraterie beschreibt das groß angelegte, wörtliche Kopieren und Verteilen von urheberrechtlich geschützten Werken. Das ist keine Stichprobe, das ist etwas ganz anderes. Piraterie bedeutet, ein ganzes Werk so zu fälschen, wie es ist, und es gewinnbringend zu verteilen.
Im Gegensatz dazu beinhaltet die Kunst des Samplings die kreative Umwandlung kleiner Aufnahmen in neue Originalwerke. Während die Kritiker des Samplings, die oft einfach nichts über die Kunstform wissen, versuchen, das Sampling als Diebstahl einzustufen, ist es nicht anders als ein bildender Künstler, der ein Bild in eine Collage verwandelt, oder ein Bildhauer, der etwas weggeworfen nimmt Objekt und nimmt es in ihre neue Arbeit auf, sowohl allgemein anerkannte als auch anerkannte Formen legitimer Kunst, nicht Piraterie.
Mythos Nr. 2: Auf einem kostenlosen Mixtape können Sie nicht wegen Samples verklagt werden
Wahrheit :: Frei ist kein Schutz gegen Klagen
Ein kostenloses Mixtape erlaubt Ihnen NICHT, Proben von urheberrechtlich geschützten Aufnahmen ohne die Erlaubnis der Urheberrechtsinhaber zu verwenden. Es spielt keine Rolle, ob das Mixtape frei ist oder nicht. Ohne die Erlaubnis der Urheberrechtsinhaber laufen Sie Gefahr, wegen Urheberrechtsverletzung verklagt zu werden. (Beachten Sie jedoch, dass einige Beispielverwendungen auf einem Mixtape möglicherweise die Fair-Use-Schwelle erfüllen.) Berücksichtigen Sie bei der Erstellung eines kostenlosen Mixtapes jedoch ehrlich die Bekanntheit Ihrer Arbeit. Mit anderen Worten, eine Chance nutzen ist für weniger bekannte oder unbekannte Aufnahmekünstler oft weniger riskant. Und wenn ein Sample-basiertes Mixtape Ihnen dabei helfen kann, Ihre Belichtung zu erhöhen, ist der Kompromiss zwischen kritischer Belichtung und dem möglichen Unterlassungsbescheid oder sogar dem Bedrohung einer Klage ist nicht unbedingt eine schlechte Sache. Ehrlich gesagt, obwohl Sie möglicherweise die ganze Zeit gegen das Urheberrecht verstoßen, ist es wahrscheinlich nicht die Zeit und das Geld von jemandem wert, zu versuchen, Sie zu verklagen, es sei denn, Sie sind selbst bekannt. (Eine Fallstudie zu diesem Konzept finden Sie in der Klage von Lord Finesse und Mac Miller.)
Stellen Sie sich das so vor: Wenn Ihr kostenloses Mixtape Ihnen Bekanntheit in Bezug auf gute Presse, Showbuchungen und dergleichen bringt, dann ist das großartig. Es ist eine Chance zu ergreifen, aber eine minimale in Bezug auf das, was Sie gewinnen können. Viel zu viele Menschen glauben an den Mythos und die Vermutung berüchtigter Urheberrechtsverletzungsklagen, ohne die Fakten zu erfahren oder ohne Rücksicht auf die Künstler (und ihren hoch erkennbaren Status), die solche Klagen überhaupt berüchtigt haben.
Mythos Nr. 3: Sampling ist einfach, jeder kann es gut machen
Wahrheit :: Sampling ist eine komplexe Kunstform
Für diejenigen, die mit der Kunst des Samplings nicht vertraut sind, wird allgemein angenommen, dass es sich nicht um einen musikalischen Prozess handelt. dass es keine Kreativität, Originalität, Einfallsreichtum oder Fähigkeit gibt; dass es einfach der nicht diskretionäre Akt ist, die Musik anderer Leute zu nehmen; oder dass es kein Ersatz für traditionelle Musikalität ist. Das ist sicher nicht wahr. Sampling ist eine Kunstform, die technische Fähigkeiten, Vorstellungskraft und künstlerisches Verständnis erfordert. Die Kunst des Samplings verlangt viel von denen, die eine hohe Fähigkeit dafür entwickeln wollen. Wie jeder weiß, der jemals stundenlang nach dem perfekten Drum-Sound gesucht hat und noch mehr Stunden damit verbracht hat, einen Loop akribisch auszurichten, erfordert dies viel Zeit, Recherche und Engagement für das Studium aufgezeichneter - normalerweise jahrzehntealter - Musik . Jeder, der Clips von J. Dilla Sampling gesehen hat, kann sehen, wie gut er als Künstler war. Wie bei jeder Kunstform gibt es jedoch sicherlich unterschiedliche Grade an Kreativität, Ausführung und Originalität, die von Künstlern auf Sample-Basis praktiziert werden.
Mythos Nr. 4: Es ist legal, 4 Sekunden einer Aufnahme abzutasten
Wahrheit :: Es gibt kein Zeitminimum
Nach geltendem Urheberrecht gibt es keine klare, vorgegebene Länge (Menge in Sekunden), die gesetzlich zulässig ist. Aufnahmekünstler, die urheberrechtlich geschützte Aufnahmen für kürzere Längen unter dem Missverständnis, dass sie im Rahmen des Gesetzes tätig sind, probieren, sind anfällig für Vertragsverletzungsklagen von Inhabern von Urheberrechten.
Beachten Sie jedoch, dass das Urheberrecht eine faire Verwendung von urheberrechtlich geschützten Werken, in diesem Fall Tonaufnahmen, ermöglicht. Dies bedeutet, dass einige Beispielverwendungen nicht zu einer Urheberrechtsverletzung führen. Bei einer gerichtlichen Untersuchung zur fairen Verwendung ist die Menge der kopierten (angeeigneten) Arbeit, die für die neue Arbeit verwendet wird, nur ein Faktor. Und obwohl es keine vorgegebene Länge gibt, die automatisch garantiert, dass eine Nutzung den Schwellenwert für die faire Nutzung erreicht, ist allgemein bekannt, dass die Nutzung umso fairer ist, je weniger kopiert und verwendet wird. In meinem Buch, Die Kunst des Samplings Ich füge eine sehr detaillierte Erläuterung der fairen Verwendung sowie detaillierte Beschreibungen der Probenahme und Verwendung von Proben auf eine Weise bei, die mit größerer Wahrscheinlichkeit eine faire Verwendung darstellt.
Mythos: Beim Sampling werden nur vorab aufgenommene Songs verwendet
Wahrheit :: Samples können von jedem aufgenommenen Audio stammen
Während die Kunst des Samplings am häufigsten die Verwendung von aufgezeichneten Songs (traditionell von Schallplatten) umfasst, umfasst das Quellmaterial für das Sampling irgendein aufgenommener Ton oder Ton, der aufgenommen werden kann. Dies bedeutet alles von Geräuschen in Filmen bis zu Geräuschen in der Natur und alles dazwischen. Beispielsweise, Narbengesicht Der Film wurde in buchstäblich Hunderten von Instrumentalen gesampelt, und das ist nur die Spitze des Eisbergs.
Sampling ist eine komplexe Kunstform und die Anwendung des Urheberrechts im digitalen Zeitalter hat sich ebenfalls zu einem Wirrwarr entwickelt. Es ist daher verständlich, dass beide Themen so verwirrt sind. Aber mit einigen Studien und Kenntnissen können wir sicherstellen, dass Sampling auch in Zukunft lebendig und gesund bleibt. Wenn dies geschieht, wird nicht nur ein zentraler Teil des Hip Hop weiterleben, sondern alle Musik kann gedeihen.
Amir Said ist der Autor von Die Kunst des Samplings , die umfassendste Erforschung von Sampling in der Hip Hop / Rap-Musiktradition und im Urheberrecht, die jemals geschrieben wurde. Das Buch ist derzeit verfügbar für Kauf .
