Veröffentlicht am: 27. Juni 2017, 14:25 Uhr von Jesse Fairfax 4,2 von 5
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Ärgerlich, verwirrend, inspirierend oder unterhaltsam, je nach Ihrer Perspektive, Vince Staples Ebenso schneller Witz und Intellekt haben ihn zu Hip Hops charmantester Anomalie gemacht. Geschickt (lassen Sie es ihn ungewollt sagen) hat er sich selbst als kühl entfernter Außenseiter von Rap's Spielereien gebrandmarkt, während er das Charisma ausstrahlt, das ein Klassenclown verlangt. Auf dem Intro zu seiner zweiten Studio-LP Big Fish Theorie er zerreißt offen vorgefasste Vorstellungen von seiner Musikalität. Crabs in a Bucket ist eine unberechenbare und laute Abkehr von allem, was seine gut dokumentierte Vergangenheit als Gangbanger aus der Ferne widerspiegelt. Vince gibt uninspirierten Kollegen und verschlossenen Schnellurteilen, die für ihn in den sozialen Medien selbstverständlich sind, einen präventiven Mittelfinger spottet Lass sie Pop Shit, gib mir ein paar Trommeln zum Pop.



Diese Vorahnung setzt die Räder für eines der avantgardistischeren Projekte in Bewegung, die von Def Jam unterstützt werden, einem Label, das einst die Leistung anhand der Vorteile quantifizierbarer Verkäufe und der Fähigkeit, Treffer zu erzielen, maß. Die elektronische Produktion im linken Feld und ein Auftritt von Justin Vernon, Frontmann von Bon Iver, vergleichen faul die polarisierende Ausstellung 2013 von Kanye West Jesus Für einige eine logische Verbindung, aber Vince Staples hat eine beträchtliche Kontrolle über das Chaos in dieser Version. In seiner zugänglichsten Lead-Single hat Big Fish ein Tempo, das perfekt für die Clubrotation geeignet ist. Nur er nutzt dieses Zeitfenster, um das Beugen aus Erleichterung zu rationalisieren, nachdem ihn das Glück aus der Reichweite der Straßentragödie entfernt hat. Umgekehrt entwirft er Rain Come Down als eine Hommage an diejenigen, die fest entschlossen sind, den Schrecken seiner Heimatstadt North Long Beach zu widerstehen. Ein Moment, der eine seltene düstere Leistung von R & B-Schlagersänger Ty Dolla $ ign verlangt.



Vince Staples, von dem nie bekannt ist, dass er zweimal dieselben musikalischen Ideen versucht (dies ist sein siebtes Projekt in weniger als sechs Jahren), nutzt das Überraschungsmoment auf subtile Weise, um die Zuhörer auf Trab zu halten. Er lässt sich von Amy Winehouses Veranlagung zu selbstzerstörerischen Gewohnheiten inspirieren und singt sich ernsthaft durch emotionale Verzweiflung im Alyssa-Zwischenspiel, bevor er Ray J den Hintergrundgesang von Love Can Be… (ein gewisser Rückruf auf die Hijinx um Staples 'zuvor genanntes Fandom) überlassen lässt. . Hier navigiert der Hauptdarsteller unserer Geschichte durch die Welt der Groupies, die vom Nachtleben abhängig sind, und trennt sich erneut von der durchschnittlichen Rap-Erfolgsgeschichte, indem er eine feste Haltung gegenüber Geldgräbern einnimmt, die sein Rampenlicht als schnelles opportunistisches Auftauchen betrachten könnten.








Ähnlich wie in seinen gefeierten Interviews erzeugt Vince Staples auf organische Weise Magie (und schießt den seltenen Airball ab), die aus reinem Gefühl ohne akribische Handlung funktioniert. Er vernachlässigt nie, Spaß als Schlüsselkomponente seiner Routine einzubeziehen, und verbringt die basslastigen Yeah Right damit, stereotype flache Rapper zu verspotten, bevor Kendrick Lamar als geeigneter Platzhalter auftaucht, der den lauten perkussiven Track mit seinem Standard-Schnellfeuer-Ansatz angeht. Obwohl es erfrischend ist, ein starkes Selbstwertgefühl mit einem Hauch von Arroganz zu sehen, wie Vince bemerkt. Bitte behandeln Sie mich nicht so, als wäre ich kein Genie Rick Ross hält mich zurück.

Nachdem er sich zu einem komödiantischen Rätsel entwickelt hat und schwört, dass er keiner von beiden ist Big Fish Theorie Vince Staples wagt es, gegen den Strich zu gehen, indem er unsere Kultur und unser Genre herausfordert, schrittweise einen Paradigmenwechsel zu akzeptieren, der sich den Grenzen entzieht (Beispiele sind die Verwendung von EDM-Vibes, um existenzielle Fragen an Party People zu stellen). Die verdrehte Ironie, Neuland zu erkunden, macht ihn zu einem Nischenkünstler, dessen Ideen wahrscheinlich zu komplex für ein Publikum sind, das überhaupt nicht daran interessiert ist, die Umschläge voranzutreiben.



Während Vince an seiner bekanntesten Erzählung festhält, die die Sinnlosigkeit des Ruhms untersucht, obwohl sie den Kämpfen des früheren Lebens entkommt, liegt seine Berufung darin, provokative, nervöse und unkonventionelle Wege zu finden, um seine Geschichte zu erzählen. Glücklicherweise sollte die Entscheidung von Staples, die weniger befahrene Straße zu gehen und Innovationen vorrangig zu machen, nicht verhindern, dass sein wohlverdienter Glanz kontinuierlich an Dynamik gewinnt.