Hip Hop spielt auch 2019 eine führende Rolle in der Popkultur als wohl dominierendes Musikgenre.
Allein in diesem Jahr erhielten zwei Rapper die begehrte Diamant-Zertifizierung der Recording Industry Association of America (RIAA). Die Auszeichnung wird für Alben oder Singles vergeben, die mindestens 10.000.000 Einheiten verkaufen.
Der exklusive Club enthält einige der wichtigsten Beiträge in der Hip Hop-Geschichte und einige Angebote, die wir ehrlich gesagt lieber vergessen würden. Unabhängig von Ihrem Geschmack hat jeder dieser Künstler eine Leistung vollbracht, die nur wenige vollbracht haben, und sollte nicht ignoriert werden.
Zum Gedenken an Lil Nas X, der sich den Reihen anschließt, sind hier die 14 Rapper, die in keiner bestimmten Reihenfolge den Diamantenstatus erreicht haben.
Lil Nas X - Altstadtstraße (Remix) (2019)
Der Aufstieg von Lil Nas X war zu gleichen Teilen meteorisch und erstaunlich.
Was viele vielleicht gedacht haben, war nur ein weiterer viraler Wahnsinn wie Soulja Boys Crank That oder Silentos Schau mir zu (Whip / Nae Nae) ist zu einem legitimen Phänomen geworden, das Popmusik und Hip Hop seit Jahren nicht mehr gesehen haben.
Old Town Road verbrachte 17 Wochen als Rekord-Single auf Billboards Hot 100 und knackte den Jackpot, indem sie die Produktion südländischer Fallen mit Country-Instrumentals und Slang mischte und Kontroversen und Social-Media-Popularität zum Ruhm brachte.
Sein genrewidriger Überschwang und seine unwiderstehliche Eingängigkeit waren ein Hauch frischer Luft, der sich weigerte, ignoriert zu werden, und der wahrscheinlich lange Zeit nicht wiederholt werden wird.
Drake - Gottes Plan (2018)
In einem Jahr, in dem sich Champagner Papi mit einigen der größten Rückschläge seiner Karriere befasste, nachdem er von Pusha T auf der Website ausgeweidet worden war jetzt ikonischer Diss-Track The Story of Adidon Drizzy befehligte immer noch die Charts, schüttelte das Rindfleisch ab und erzielte mehrere große Treffer.
2018 war ein Meilenstein in seiner Karriere mit Hits wie In My Feelings und Nice For What. Aber kein Treffer hat mehr in die Luft gesprengt als der Plan des seismischen Ohrwurms Gottes.
Unterstützt von Boi-1da, Cardo und Yung Exclusive's welliger Produktion im Wasser, ist Drakes Wohlfühl-Ode daran, auf sich selbst und die Menschen, die Sie interessieren, in einer Welt von Schlangen-Soundtrack-Pop-Radio aufzupassen, so wie es sich im Club drehte.
Top 20 R- und B-Songs
Mit genügend Zitaten für Instagram-Untertitel im Wert von einem Jahr und einem sofort rezitierbaren zweiten Vers stieg Gottes Plan Drake noch weiter als King of Pop des Jahrzehnts auf.
T.I. Auf Robin Thickes verschwommenen Linien (2013)
Tip war einer der beständigeren Acts, die aus dem Dirty South kamen, um sich seinen Weg durch den Pop-Crossover zu bahnen und dabei nie etwas von seinem Street-Credo zu verlieren.
Der größte Erfolg des Gummiband-Mannes ist aber auch einer seiner umstrittensten. Als vorgestellter Künstler auf Robin Thickes und Pharrells bösartigen verschwommenen Linien hat T.I. reimt sich kaum, da er ein allgemeines und durchschnittliches Ergebnis liefert, bei dem mein Gehaltsscheck auf dem Track liegt.
Es erinnert sicherlich nicht an seine dominierenden Verse auf Tracks wie What You Know oder 24, aber es gibt dem Rapper aus Atlanta zumindest eine Auszeichnung, die nur wenige besitzen.
Juicy J On auf Katy Perrys dunklem Pferd (2013)
Juicy J, Gründungsmitglied der legendären Memphis Hip Hop-Gruppe Three 6 Mafia, hat sich in den letzten zehn Jahren von seinen hartgesottenen Hip Hop-Wurzeln abgewandt und sich entschieden, sich als Pop-Rapper neu zu erfinden.
Seine Lieferung behält gerade genug Zähigkeit bei, um einem Track ein wenig Nervosität zu verleihen. J bringt dieses Flair auf Katy Perrys Dark Horse auf den Tisch, einem Pop-Techno-Mashup mit südländischem Rap-Einfluss, der als Perrys größter Hit gilt.
Juicys Vers passt gut zum Song und passt zum verzerrten Hexen-Vibe des Tracks.
Ludacris über Justin Biebers Baby (2010)
Bekannt als einer der einflussreichsten und erfolgreichsten Rapper aus dem Dirty South, schnappte sich Luda seinen Scheck mit dem oft unvergesslichen Feature von Justin Biebers Baby vor der Pubertät, einem Song, der immer noch die Albträume von 20-Jährigen verfolgt.
In Ludas Vers erinnert er sich an seine erste Liebe, bevor er über Autos, Kleidung und Hacken rappte, aber er kommt gestelzt und fehl am Platz, gepaart mit dem energischen, hohen Heulen des jungen Bieber.
Zumindest gab das Feature dem oft unterschätzten Rapper eine Leistung, mit der sich nur wenige rühmen können.
Wiz Khalifa - Wir sehen uns wieder mit Charlie Puth (2015)
Pittsburghs Sohn Wiz Khalifa baute eine Gefolgschaft seiner äußerst erfolgreichen Underground-Mixtapes auf Datpiff und seiner Affinität zu Mary Jane auf.
Als Khalifa weiter aufstieg, wurde er häufig zu einem Favoriten für Popstars, mit denen er zum Guten und Schlechten zusammenarbeitete. Khalifas größter Erfolg kam nach dem plötzlichen Tod von Fast & Furious Schauspielserie Paul Walker Laichen der Charlie Puth-Kollaboration Wir sehen uns wieder.
In der Tribut-Single rappt Khalifa sowohl aus der Perspektive von Walker als auch von Vin Diesels Charakteren, die über Brüderlichkeit, Familie und Freundschaft sprechen. Es spielt nicht mit Khalifas Stärken und verfehlt die Marke beim Gedenken an Walker, der mehr über den Charakter als über den Mann spricht, aber das Lied ist zumindest passabel.
Trotz der durchdringenden Unternehmensberechnung behauptet sich Khalifa und die Idee des Songs ist solide, auch wenn die Ausführung klobig ist.
Macklemore & Ryan Lewis - Gebrauchtwarenladen mit Wanz (2012)
Obwohl sein Ruf in der Hip-Hop-Community in den letzten Jahren stark zugenommen hat, wurde der Rapper aus Seattle über Nacht zu einer Sensation, da sein viraler Hit eine Hommage an das Sparen von Geld und das Schnappen von Deals war.
Thrift Shop kam zur perfekten Zeit und traf die Menge nach der Bling-Ära, die den Materialismus im Rap satt hatte. Der alberne soziale Kommentar, der von Ryan Lewis 'fröhlichem, funkigem Saxophon unterstützt wird, ist kein ergreifender Abriss wie Lordes Royals, aber nach der größten Rezession der jüngsten Erinnerung schien es unwissend und verantwortungslos, Geld für Gucci-Gürtel und Louis Vuitton auszugeben.
Macklemore war der einzige Typ im Mainstream-Hip-Hop, der für den kaputten Jungen rappte, und aufgrund des Zeitraums half es ihm, den Diamantenstatus zu erreichen.
Beastie Boys - Lizenziert für Ill (1986)
Es war nicht nur Mama, die eifersüchtig auf die Punkkinder aus New York City war.
Die Beastie Boys erreichten 1986 mit den den Status eines Rockstars Lizenziert für Ill , das erste Hip Hop-Album, das die Billboard 200-Liste anführt. Unterstützt von der legendären Produktion von Rick Rubin, Lizenziert für Ill Treffen Sie den Sweet Spot, indem Sie Punk- und Hardrock-Produktion verwenden, um das weiße Publikum anzusprechen, und bieten Sie gleichzeitig genügend clevere Linien und Wortspiele, um Unterstützung vom schwarzen Publikum zu erhalten.
Das Album würde erst 2015 - über zwei Jahrzehnte nach seiner ersten Veröffentlichung - den Diamantenstatus erreichen, aber seine Auswirkungen auf das Genre sind bis heute spürbar.
Outkast - Speakerboxxx / Die Liebe unten (2003)
Als Andre 3000 und Big Boi ihr vorletztes offizielles Album veröffentlichten, hatte sich das Duo aus Atlanta bereits mit Hits wie Ms. Jackson, ATLiens und So Fresh, So Clean als Legenden sowohl in der Hip Hop- als auch in der Pop-Landschaft gefestigt.
Es ist jedoch 2003 Spearboxxx / Die Liebe unten Dies ist der kommerzielle Höhepunkt der Gruppe. Verankert in der unausweichlichen Hymne an das Unglück einer scheiternden Beziehung Hey Ya, ein Song mit täuschend peppigen und optimistischen Instrumentals, der die sauren und hoffnungslosen Texte kontrastiert, die die Zuhörer in den frühen 00ern faszinierten.
Das Projekt enthält auch den seidenweichen Jazz von The Way You Move und eine Geschichte von einem schönen Mädchen mit einer hässlichen Persönlichkeit auf Roses, die nur einige der Hits auf dem 40-Track-Doppelalbum nennt. Da die Legende von Outkast Jahre nach der Auflösung weiter wächst, Speakerboxxx / Die Liebe unten ist ein weiterer Triumph, dessen Einfluss stark auf die neuen Schulrapper von Atlanta wirkt.
Nelly - Ländergrammatik (2000)
Nelly begann seine Karriere mit geringem Erfolg als Mitglied des St. Louis Hip Hop-Kollektivs St. Lunatics .
Sein Millennium-Debütalbum Ländergrammatik brachte das Flair seiner Stadt in den Mainstream-Soundtrack der Party, die niemals aufhört. Überraschenderweise sind einige seiner größten Hits nicht hier. Hot in Herre, Dilemma und Air Force Ones kamen erst nach seinem Follow-up Nellyville .
Diese Veröffentlichung wird durch den ansteckenden Party-Jam Ride Wit Me unterstützt, der von der Akustikgitarre unterstützt wird und einen der am leichtesten rezitierbaren Refrains des Jahrzehnts enthält. Es enthält auch die eingängige Ode an seine Stadt Country Grammar (Hot Shit), die erste Single, die einen kommerziellen Erfolg erzielt hat. Nelly würde weiterhin eine Rap-Karriere haben, die sich über das Jahrzehnt erstreckte, aber nie ein Hoch erreichte, wie es die Midwestern Coming Out Party von Ländergrammatik .
MC Hammer - Bitte Hammer, verletze sie nicht (1990)
Bevor er die Pointe für jeden Witz über Lahmheit oder Pleite von Künstlern war, war MC Hammer eine unausweichliche Naturgewalt, die die Pop-Rap-Szene der späten 80er und frühen 90er Jahre beherrschte.
Rückblickend ist sein Absturz in Ungnade gefallen, obwohl er vorhersehbar ist, wie sich Rap im Laufe der 90er Jahre verändert hat, aber immer noch etwas verblüffend. Ein wahrer Superstar in seiner Blütezeit, Hammers Moloch von 1990 Bitte Hammer, verletze sie nicht erreichte Diamantstatus von einem Song, der zu einem Phänomen in Hammers U Can't Touch This wurde.
neuer HipHop & R&B
Mit der unbestreitbaren Kraft von Rick James 'Super Freak-Basslinie, gepaart mit den lebendigen Bildern des Musikvideos von Hammers legendären Tanzbewegungen und seiner auffälligen Tapferkeit, katapultierte die braggadocios-Kraft des Tracks das Album in den Diamantenstatus, der den Test der Zeit bestanden hat, auch wenn Hammers andere Beiträge dies nicht getan haben .
The Notorious B.I.G. - - Leben nach dem Tod (1997)
1994 veröffentlichte ein junger Emporkömmling aus Brooklyn namens Christopher Wallace a.k.a. Biggie Smalls sein Debütalbum Bereit zu sterben , eine direkte Herausforderung für den Würgegriff der Westküste über das Genre im Mainstream und eine Krönung für den Hip Hop an der Ostküste.
Es ist jedoch das Album, das nach dem sinnlosen Mord an Biggie Smalls herauskam und als seine krönende kommerzielle Leistung dient. 1997er Jahre Leben nach dem Tod ist eine posthume Platte, die nur zwei Wochen nach der Erschießung von Biggie in LA veröffentlicht wurde.
Das Projekt wird in einem Mafioso-Rap-Stil präsentiert, der spannende Geschichten über Küstenfehden und kriminelle Aktivitäten nahtlos mit radiofreundlichen Smashes verbindet. Angeführt von einigen der bemerkenswertesten Hits von Biggie, Mo 'Money Mo' Problems und Hypnotize, Leben nach dem Tod bietet den Crossover-Appeal für die Platzierung im Top 40-Radio, ohne das Gangster-Image zu beeinträchtigen.
2Pac - Alles Auge auf mich (neunzehnhundertsechsundneunzig) & Größte Treffer (1998)
Tupac Shakurs Vermächtnis und Einfluss nach seinem frühen Tod kennt keine Grenzen. Er ist ein städtischer Dichter mit einer Fähigkeit, Geschichten zu erzählen, die die Massen bewegt hat.
Pacs Diskographie hat viele Juwelen, aber keine fand den kommerziellen Erfolg der 1996er Alles Auge auf mich . Nachdem er den größten Teil seiner Karriere mit Material verbracht hatte, das sich auf soziales Bewusstsein und politischen Diskurs konzentrierte, war Pac's Alles Auge auf mich ist ein nicht entschuldigender Einblick in seine Akzeptanz des Verbrecherlebens nach seiner Entlassung aus dem Gefängnis. Pac kam härter und hungriger als je zuvor heraus und erzielte auf diesem Doppelalbum einige der größten Hits seiner Karriere.
Seine Ode an die Sunshine State California Love bleibt einer der bekanntesten Hip-Hop-Songs aller Zeiten, während Ambitionz Az A Ridah zeigte, wie kaltblütig der wiedergeborene Pac geworden war. Zwei Jahre später wurde seine größte Hit-Doppelalbum-Zusammenstellung in einem Joint Venture mit Interscope, Death Row und Amaru Entertainment veröffentlicht. Dies war der zweite Rekord von Pacs, der die Diamant-Zertifizierung erhielt.
Eminem - Verschiedene Alben & Singles (2000-2010)
Bevor all die bösen Witze des Vaters und die Verkörperung des alten Mannes durch Hip Hop das Meme von Cloud Simpsons anschreien, befahl der Real Slim Shady der Hip Hop- und Pop-Landschaft, in den späten 90ern und frühen 00ern eine unübertroffene Popularität zu erlangen.
Marshall Mathers bot eine Kombination aus schneidendem Battle-Rap-Flow, witzigen charismatischen Kommentaren und einem zutiefst emotionalen Stiftspiel, das in ein Paket eines weißen Rapper mit einer bösen Einstellung eingewickelt war, was ihn zum Traum eines Vermarkters machte. Das Bild mit der Fähigkeit, es zu sichern, führte zu zwei Diamantalben und drei Diamant-Singles, was Em die meisten Diamant-Zertifizierungen in der Hip-Hop-Geschichte bescherte.
Das Material, das die Auszeichnung verdient, umfasst die 2000er Jahre Marshall Mathers LP , von vielen als sein Magnum-Opus angesehen, das von Klassikern wie Stan und The Way I Am with Em aufgeladen wird und die Grenze zwischen seinen Personas und sich selbst als Person verwischt. 2002 Die Eminem Show grübelte über seinen Erfolg nach und diente als Anerkennung seines Ikonenstatus mit Tracks wie Without Me, Cleanin Out My Closet und Til I Collapse.
Em erhielt auch den Diamantenstatus für drei seiner Singles, darunter die Hymne von 2003 für seinen von der Kritik gefeierten, teilweise autobiografischen Film 8 Meilen Lose Yourself, seine Rückkehr zum kommerziellen Erfolg im Jahr 2010 nach einem Kampf gegen Drogenmissbrauch Not Afraid und der von Rihanna unterstützten Pop-Rap-Ballade, die sich um missbräuchliche Beziehungen dreht. Love The Way You Lie.
Alle diese Angebote kennzeichnen sehr unterschiedliche Themen und Zwecke, repräsentieren jedoch einige der wichtigsten Momente in Ems Karriere. Die heutige Generation kennt Em vielleicht mehr als den bitteren alten Rapper, der die neue Schule nicht mag, aber sein Einfluss auf Hip Hop und Musik insgesamt ist unbestreitbar und sollte nicht übersehen werden.
