Es ist an der Zeit, über etwas von J. Cole zu sprechen 2014 Forest Hills Drive . Es gibt nur ein oder zwei junge Künstler, die im Hip-Hop-Bereich gleichzeitig mehr gelobt und verleumdet werden als der junge J. Cole. Drake vielleicht, aber seine Gasse ist ganz in einen Weihnachtsbogen gehüllt und (sagen Sie, was Sie wollen), aber er hat es aus seinem eigenen erstaunlichen Talent getan. Big K.R.I.T. vielleicht aber Cadillactica Vielleicht hat ihn aus der Kategorie 'Vielleicht' in die Kategorie 'Bestimmt' geführt. Was Kendrick Lamar betrifft, warten wir nur darauf, ob er ein anderes Werk liefern kann, das so lebendig und kraftvoll ist wie GKMC .
Aber J. Cole ist anders. Wie wir bereits in unserer Rubrik 'Streunende Schüsse' besprochen haben, haben wir Erwartungen an Cole, die wir für gerechtfertigt und wichtig halten. Und während ein Künstler mehr als frei ist, das zu tun, was er oder sie wünscht, wie er oder sie es wünscht, gibt es Meinungen, die uns am Herzen liegen und die nach ein paar Werken einfließen. Hat J. Cole also ein transzendentes Album gemacht? Wir lassen Sie entscheiden. Was jetzt wichtig ist, ist, dass der junge Simba Aufnahmen von dem gemacht hat, was er als Tünche des Genres zu betrachten scheint 2014 Forest Hill Drive Nummer sechs bietet Fire Squad an. Passend betitelt. Und natürlich mussten wir nach einem guten Hören dieses Songs abwägen. Dieses Mal werden unser Chefredakteur Justin Hunte, der freiberufliche Schriftsteller Ural Garrett und ich, Feature-Editor Andre Grant, einen Sprung nach vorne machen die umstrittene Spur.
Also, ist es gut?
Ural: Wir alle Könige, in erster Linie Könige von uns. Sehen Sie, was Jermaine getan hat? Dieses gesprochene Outro kommt, nachdem sich der gebürtige Fayetteville den neuen Ice Cube nennt, den neuen Ice-T trifft 2 Live Crew, trifft den neuen Spike Lee, trifft 02 Wayne oder Exzellenz der schwarzen Kunst auf allen Ebenen. Ja, es gab eine Zeit, in der Amerikkkas meistgesuchte lebte in perfekter Harmonie mit Böse wie ich sein will. Nicht weil einer besser war als der andere, sondern weil beide durch Hip-Hop einzigartige Perspektiven auf das schwarze Leben darstellten. Das ist etwas, das J Coles magna cum laude selbst im Fire Squad vollständig versteht.
Kendrick Lamar hat letztes Jahr offensichtlich eine Schockwelle mit Control gesendet. Sobald sich der Staub gelegt hatte, fegte Macklemore die Grammys und Forbes nennt Iggy Azealia die Königin des Hip-Hop; alles in einem Jahr. Selbst R & B war nicht sicher, wenn Justin Timberlake und Robin Thicke etwas damit zu tun hatten. Vielleicht bestand das Problem darin, dass jeder, vom reinsten und ungezwungensten Zuhörer bis zum Medien, so viel kulturelle Trennung verursachte, dass es für Privilegierte einfacher wurde, als Cole sich auf die Vinylz-Produktion reimte. Für jemanden, der den Hyperkapitalisten Jay Z als Mentor zählt, fühlt sich Cole viel philosophischer, das Thema zu artikulieren. Und das alles zwei Wochen nach Fergusons Versäumnis, Darren Wilson anzuklagen, und an dem Tag, an dem die New Yorker Polizei einen Mann vor der Kamera ermordete, den die Welt ohne Auswirkungen sehen konnte.
Andere: Schon früh in Fire Squad, produziert von Vinylz aus Washington Heights, wird J. Cole poetisch, wenn es darum geht, der Mann zu sein und halbe Witze zu machen. Vielleicht bist du wie der neue Ice Cube / Erfüllt die neue Ice T / Meets 2 Live Crew / Trifft den neuen Spike Lee / trifft Bruce wie Wayne / trifft Bruce wie Lee / trifft '02 Lil Wayne in einem neuen weißen T-Shirt / trifft KD, ist kein Nigga, der so schießen kann wie ich. Aber es ist sein vierter Vers, der beweist, dass er möglicherweise nicht nur Worte zusammensetzt, um dich dazu zu bringen, ahh! In diesem Vers steht er an der Spitze dessen, was manche als Kooptation von Hip-Hop-Musik und -Kultur durch weiße Künstler angesehen haben. Hier ist, was er gesagt hat: Die Geschichte wiederholt sich und genau so geht es / Aus demselben Grund beißen sich diese Rapper immer gegenseitig in die Flüsse / Dasselbe, was mein Nigga Elvis mit Rock-n-Roll gemacht hat / Justin Timberlake, Eminem und dann Macklemore / Während dumm Niggas fragen sich, wer die Krone schnappen wird / Schau dich um, meine Nigga, weiße Leute haben den Sound geschnappt / Dieses Jahr werde ich wahrscheinlich zu den Auszeichnungen gehen / Schau Iggy zu, wie sie einen Grammy gewinnt, während ich versuche, ein Lächeln zu knacken / Ich ' Ich spiele nur, aber alle guten Witze enthalten echte Scheiße / Das gleiche Seil, auf das du kletterst, hängen dich mit.
Seltsamerweise ist dies der Zeitpunkt, an dem J. Cole in Bestform ist. Auf Ungleichheiten in der Kultur hinzuweisen, ist eines seiner größten Talente. Es besteht kein Zweifel, dass Hip Hop schon immer eine Außenseiterkultur war. An einem Punkt war es sogar Gegenkultur, aber als die beiden Kreise von Hip Hop und Popkultur näher zusammenrücken, stellt man fest, dass die Überlappung Situationen schafft, in denen die breitere Kultur nicht mehr unbedingt nach schwarzen Gesichtern suchen muss, um sich zu identifizieren. Dies bedeutet, dass sie diese soziokulturell-ideologische Kluft - ursprünglich der Einstiegspunkt in den Hip Hop - nicht überwinden müssen, um Zugang zum Königreich zu erhalten. Kein Wunder also, dass in 2013 gab es keine schwarzen Künstler mit einer Nummer eins Single . Kein Wunder also, dass es 2014 keine schwarzen Künstler gab, die mit Platin ausgezeichnet wurden. Also ist J. Cole richtig? Es ist schwer zu sagen. Interessanterweise erwähnte er Elvis, der vielleicht die hervorstechendste Wahl ist. Mit dem Schleier der Zeit können wir sehen, was dort als Tag klar geschah: Elvis machte Chuck Berry für das weiße, mehrheitliche Publikum obsolet. Passiert das auch im Hip Hop? Zumindest wirft Cole die Frage auf. Wie Control zuvor, das das Gespenst des Wettbewerbs nutzte, um andere Künstler dazu anzuregen, über eine unangenehme Wahrheit zu sprechen (vielleicht keine Tatsache, aber eine Art Wahrheit), wird Fire Squad vielleicht dasselbe tun. Nach der Nicht-Anklage gegen Eric Garner und der Empörung der Hip-Hop-Community über soziale Medien gibt es keinen Zweifel, dass wir viel zu besprechen haben.
Justin: Lassen Sie uns ein Spiel spielen. Das Spiel heißt Welche Emcees aus den 2000er Jahren wären in der Goldenen Ära der 1990er Jahre verehrt worden?
Nehmen wir nun an, ein Künstler muss nach 2004 sein erstes weithin bekanntes Projekt veröffentlicht haben, das beispielsweise Acts wie Kanye West und Pusha-T ausschließt (ein Rückblick auf 10 Jahre ist einfach sauberer).
Hier ist der erste Wahlgang:
- Aktion Bronson
- Lupe Fiasko
- J. Cole
Ich gehe zuerst. Ein Teil dessen, was die Goldene Ära so viel Spaß machte, war, dass lyrische Fähigkeiten von größter Bedeutung waren und die Nachahmung anderer Personen strengstens verboten war. Alles, von den Metaphern bis zu den Kleiderschränken, strahlte Frische aus. Aus diesem Grund ist es schwierig zu sehen, dass Action Massenattraktivität erreicht, weil er zu sehr nach klingt Ghostface Killah zu oft. Das heißt nicht, dass er kein Dope ist. Das heißt, dass Dope in den 90ern anders war. Andererseits ist es einfacher zu sehen, wie Lupe Fiasco Ehrfurcht erlangt, weil es nur wenige Dinge gibt, die Lu weder textlich noch stilistisch tun kann. Der erste Vers über Daydreamin allein - in dem er sich ein Projektgebäude vorstellt, das sich in einen Roboter verwandelt, der so detailliert ist, wie es in IMAX sein könnte - steht stark neben einigen der berühmtesten Strophen der 90er Jahre.
Cole ist gerade in einem interessanten Raum. Einerseits ist Cole wohl der Hip Hop People's Champ. Sie haben seinen Rücken wie der Verizon-Mann und das alles. Gleichzeitig scheint eine Wolke von Leistungsschwächen über seiner Karriere zu schweben, da er noch kein allgemein anerkanntes Werk geschaffen hat. Seine Alben fühlen sich langweilig an. Es ist also interessant zu hören, wie er das Feuerkommando eröffnet. Es führt kein Weg mehr daran vorbei. Ich bin der Größte. / Viel Niggas saß auf dem Thron. / Ich bin der Neueste. / Ich bin der Tapferste mit den Riesen. Cole entlädt sich durchgehend und tritt eine kontrollierte Aggression aus, die reifer ist, als wir bisher von ihm gehört haben. Er zielt nahtlos und gleichzeitig auf beißende Moderatoren und die Übernahme durch White Rapper ab. Und genau dann, wenn Sie der Meinung sind, dass der Track kaum mehr als ein typischer Chypher-Reim ist, dreht sich die Perspektive um 180 Grad, sobald der Vers mit gesprochenem Wort den Song schließt. Fire Squad ist übermütig und klug und bietet die neueste Dimension seines Songwritings. Es ist blöd genug, dass ich sofort anderer Meinung sein würde, wenn jemand auf mich zukam und sagte, dass J. Cole absolut verehrt würde, wenn er während der Goldenen Ära herausgekommen wäre ... aber ich würde verstehen .
Andre Grant ist ein in NYC geborener L.A.-Transplantat, der zu einigen verschiedenen Eigenschaften im Web beigetragen hat und jetzt der Feature-Editor für HipHopDX ist. Er versucht auch, es bis an die Grenzen zu leben und es sehr zu lieben. Folgen Sie ihm auf Twitter @drejones .
Justin The Company Man Hunte ist der Chefredakteur von HipHopDX. Er war der Moderator der Company Man Show auf PNCRadio.fm und hat für zahlreiche Publikationen über Musik, Politik und Kultur berichtet. Derzeit lebt er in Los Angeles, Kalifornien. Folgen Sie ihm auf Twitter @ TheCompanyMan .
Ural Garrett ist ein in Los Angeles ansässiger Schriftsteller und Fotograf. In den letzten Jahren hat er für zahlreiche Publikationen geschrieben, die von HipHopDX bis SoulTrain reichen. Wenn er nicht über Musik, Videospiele, Filme und die Community im Allgemeinen berichtet, ist er in der Küche und backt wie Anita. Folgen Sie ihm auf Twitter @Uralg .
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