4,0 von 5- 4.32 Community-Bewertung
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Joey Bada $$ hat die Veröffentlichung seines Debütalbums mit seinem 20. Geburtstag und dem Titel in Einklang gebracht. B4.Ja. $$ scheint ein Versuch zu sein, die Teenagerjahre, die zu diesem Moment geführt haben, ordentlich zusammenzufassen. In den zweieinhalb Jahren seit der Veröffentlichung von Joeys Breakout-Mixtape 1999 , das Hip-Hop-Kollektiv, dem er als Highschooler beim Start geholfen hat, hat sich ausgedünnt. Beginnend mit dem herzzerreißenden Selbstmord von Pro Era Rapper Capital STEEZ im Jahr 2012 kam noch mehr Trauer im letzten Monat, als Bada $$ 's Cousin und Manager letzten Monat verstarb. Die Tragödien bedeuten einen ansonsten ununterbrochenen Aufstieg für die Gruppe, und die jüngste Veröffentlichung eines Bildes von Malia Obama, die auf Instagram ein Pro Era-Shirt trägt, markiert eine unerwartet vollständige Assimilation des Mainstreams. Joey behauptete jedoch, er wisse nicht, wer die erste Tochter sei, bevor er die Werbung auflockerte, sobald er es herausgefunden hatte.
Trotz seines Künstlernamens ist Bada $$ nun offiziell ein junger Erwachsener und er hat seine neueste Musik mit einem düsteren, für Third Third Eye offenen Gefühl von selbstwichtigem Bewusstsein durchdrungen. Wenn 1999 Die nostalgischen Jahre waren voller nostalgischer Begeisterung und haben den Fans Anlass gegeben, sich von der zunehmenden Tradition ihres Künstlers zu desillusionieren. Sommerritter Im Gegensatz dazu war ein 2013 veröffentlichtes Mixtape-Album dunkler und grobkörniger, aber weder so vielversprechend noch erfüllend wie das folgende Projekt. Zu seiner Ehre war Bada $$ ein Magnet und Kurator für eine starke Produktion, und dieses neue Album ist ein Beweis für diese Affinität. B4.Ja. $$ rollt herum und lässt sich in einer staubigen, von Boom-Baps geprägten Atmosphäre vergangener Zeiten nieder. Andererseits ist das Hauptproblem, dass das Album mehr zurückblickt als vorwärts treibt, und Bada $$ steht nun vor seiner härtesten Hürde, seinen eigenen besten Bezug zu den Neunzigern zu überwinden. Wie viele Hip-Hop-Traditionalisten der dritten Welle finden Joey und seine nicht so treffend benannte Progressive Era-Crew ihre Vorstellung von Perfektion in Klassikern, die um die Zeit seiner Geburt veröffentlicht wurden.
neue R&B-Künstler 2016
Dieses Kind ist nicht mehr dasselbe, seit Biggie mich bei meiner Taufe geschlagen hat. Er klopft auf einen erstklassigen und merklich flinken (für 2015) DJ Premier Cut Paper Trail $. Ein paar Songs später, fügt er hinzu, habe ich die Blaupause für diese Scheiße bekommen, Jay für das Oh Vee; und dann, als Tribut an seinen gefallenen Freund, weiß ich, dass er mit Big Poppa / 2 Pacs und dem großen L richtig gerollt hat / Und das ist ein großes Wortspiel. Joey Bada $$ selbst klingt am ehesten wie ein Enta Da Stage -era Buckshot, und es gibt eine Ironie, die anscheinend an ihm verloren geht, wenn er Zeilen liefert wie: Ein bisschen Niggas fließt, yo, das ist Einbruch, oder er pustet seine Brust über den gleichen von The Roots Dilla wiederverwendeten Beat, One of the letzte originale Emcees, die auf dem Planeten stehen geblieben sind. Dieser Song, Like Me, ist tatsächlich einer der stärksten auf dem Album und liefert einen weiteren Beweis dafür, dass Joeys faszinierendste Qualität zu seinem heiseren Bariton und seiner Fähigkeit gehört, eine Essenz einzufangen: versichert, aber entspannt, übermütig, aber cool. Die Texte selbst tauchen nie so tief ein, wie sie es vorgeben: Mein Verstand verwirrt, wenn die Zeit wechselt / Im Ozean der Sterne ist es schwierig, eine Schutzbrille zu finden. BJ The Chicago Kid erweitert seine jahrelange ruhige Konsequenz und bietet hier ein weiteres passendes Gesangsmerkmal, diesmal mit einer melodischen Linie Vor fast drei Jahren war er der erste auf einer schwülen Strecke für den Cali-Rapper Thurz .
bun b Rückkehr des Trillers
Escape 120 ist das ehrgeizigste Angebot und gehört dennoch dazu. Chuck Strangers, der kürzlich in einem Interview mit DX seine eigene Arbeit an dem Song applaudierte, baut einen schnellen, aber düsteren Track auf, der von einer Collage aus laufendem Bass und scharfen Umgebungsgeräuschen angetrieben wird. Der Song mit Joeys Hip-Hop-Wunderkind Raury ist im Dschungel verwurzelt und weist auf ein Potenzial hin, das für den Brooklyn-Moderator auf der ganzen Linie jenseits des Boom-Baps liegt. Nr. 99 ist wahrscheinlich der Inbegriff des Schnitts der Platte, und sein öffnender Bass und die daraus resultierende Schreie klingen wie ein Versuch einer schmutzigeren und bedrohlicheren Version des Szenarios von A Tribe Called Quest. Auf Curry Chicken, der absolut gefühlvollsten Nummer hier, positioniert sich Bada $$ liebenswürdig als aufstrebender Jugendlicher, der von der Hausmannskost seiner Mutter inspiriert ist und diese vermisst. Dieser Track ist einer der wenigen Fälle auf der Platte, in denen Joey sich so persönlich öffnet. Hier passt Intimität zu ihm, dem Beat und seiner Platzierung am Ende des Albums.
Insgesamt gibt es sehr wenig Fortschrittliches B4.Ja. $$ Aber es ist eine bemerkenswerte Runderneuerung und das polierteste Projekt, das der junge Moderator bisher veröffentlicht hat. Auf diese Weise erfüllt es sein ultimatives Versprechen. Die eigentlichen Fragen bleiben: Wie geht es weiter? Was sonst? Joey Bada $$ hat sich als absolut fähig erwiesen, die Tradition aufrechtzuerhalten. Seine nächste Errungenschaft könnte darin bestehen, alles zusammenzubrechen.
