2,5 von 5- 3.00 Community-Bewertung
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Nach den Tagen des Versuchs, ein Trinkgeld bei Subway zu bekommen, B.o.B. war das einzige Kind mit einer Gitarre, einem starken Atlanta-Akzent und einem Mikrofon. Hip Hop-Fans waren sich nicht sicher, wie sie darauf reagieren sollten. Nicht zu viele Künstler können mit Leuten wie Weezer, Taylor Swift und Paramore zusammenarbeiten und sich umdrehen und einen universellen Club zerschlagen. Aber B.O.B. ist anders, eine Tatsache, an die er seine vielfältigen Zuhörer ständig erinnert. Trotz seiner gewagten musikalischen Bemühungen hat der Großteil seiner Produktion eine überwältigende Ähnlichkeit mit der Mehrheit der Rapper, die um den Ruhm des Mainstreams wetteifern. B.o.B. hat die gefeierten erweitert Kein Genre Serie zu seinem eigenen Label, komplett mit der bunten Crew von Bobby Ray-Schülern, die darauf bedacht sind, sich an den gleichen Genre-Biegemodus zu halten, den ihr Anführer sowohl übertroffen als auch völlig ignoriert hat.
Die Karriere von B.o.B. drehte sich um nicht gelieferte Versprechen, denen der fast obsessive Wunsch gegenübersteht, sich von den schwankenden Radiomassen zu trennen. Aber Kein Genre: Das Label hüllt sich vollständig in das Feld der Geschmacksmachertrends ein, die in fast atemberaubendem Maße folgen. Alle üblichen berühmten Rapper-Themen sind im Übermaß vertreten. Der erste Track, Going Up, basiert auf einem automatisch abgestimmten, marmorierten Refrain, der die Party ohne ein bisschen Einfallsreichtum entzünden soll. Das Follow-up Chaos besucht allzu vertrautes Gebiet mit unzähligen Gesprächen, bei denen ich vor dem Hintergrund eines kinetischen JaqueBeatz-Instrumentals viel zu tun habe.
Das inhärente Problem mit Kein Genre: Das Label ist, dass die glanzlose Aufnahme die Fülle heißer Riegel, die zwischen dem leidenschaftslosen Stoff vergraben sind, stark behindert. Insbesondere Jake Lambo nutzt jede ihm gebotene Gelegenheit, aber leider erstickt das Vanille-Funkgewand seinen Aufstieg. Er ist außergewöhnlich in Bezug auf Chaos, Wit My Name On It und Tour Bus, und es ist nur eine Frage der Zeit, bis der junge M.C. arbeitet mit Taylor Swift an seinen eigenen Tracks.
Das Braten von Versen der jeweiligen Spieler rechtfertigt mehr als ihre Plattenverträge und folglich ihre Allianz mit B.o.B., aber die Assemblage ist selten in der Lage, unvergessliche Momente zusammen zu konstruieren. YRWAS stolpert wie ein hype-lastiger Club-Jam mit einem lauten Refrain, der nach einem aufgearbeiteten, sterilen Hip-Hop-Trope stinkt. Aber B.o.B., London Jae und JaqueBeatz pirouettieren ein raues Instrumental in eine Ausstellung heißer Reime. In ähnlicher Weise wird der bescheidene, sich wiederholende Refrain von These Niggas größtenteils in den Bars von Jake Lambo gerettet.
jay z und troy aikman sehen gleich aus
Andere Künstler verfehlen leider die Marke insgesamt, wenn ihr Moment der Abrechnung eintrifft. Lin Z lässt den Ball auf ihren Soloeintrag fallen, Verdammt. Sie beginnt den Track mit scharfen, ausgesprochenen Takten, gepaart mit einem übermütigen Auftreten, wirft dann aber Singularität in den Wind, während sie die Strömungen ihrer Zeitgenossen kopiert - nämlich Nicki Minajs urheberrechtlich geschützte beschleunigte Stimmmutationen. Es überrascht nicht, dass B.o.B. ist der Mann der Stunde, der konsequent seine Veteranen-Karte einsetzt, um auf Tracks wie Jimmy Fallon und I Ont Really zu spielen. Bei letzterem gesellt sich zu ihm der ebenso feurige Scotty ATL, aber die monotone Aura des Chors macht ihre Bemühungen irrelevant.
In früheren Alben hat B.o.B. hat seine Kreativität für einen guten Zweck eingesetzt und die Hits von gestern in geniale Schnitte umgewandelt, die trotz ihrer Herkunft mit einem goldenen Siegel der Authentizität versehen sind. Swing My Way vom Rapper Kein Genre II Mixtape ist ein Paradebeispiel, aber das Sampling auf Kein Genre: Das Label verfehlt die Marke fast vollständig. Gin and Juice ist ohne die seidigen Reime und Trommeln von Snoop Doggy Dog von Dre nur schwer zu erfüllen, aber B.o.B. und Unternehmen verfehlen die Marke völlig. Nicht einmal Jake Lambo oder Lin Z bieten in diesem Fall etwas für einlösbare Musik, und der Titel kann auf keinem Marker registriert werden.
Die verschiedenen Künstler klingen synchroner, wenn sie sich für echte Gespräche entscheiden. Während ein Großteil der Tracks wie zufällige Künstler klingt, die übereinander verstreut sind, sind sich die verschiedenen Rapper in ihrem Endziel einig: Sie nutzen ihre Musik als Gefäß, um sie aus ihrer trostlosen Umgebung zu vertreiben. Any Means ist einer der stärksten Tracks des Albums, und die Sammlung von Labelkollegen klingt wie eine vereinte Clique mit Durchhaltevermögen. In The Air greift nach der gleichen sympathischen Intensität, kommt aber schüchtern heraus. Die Mehrheit von Kein Genre: Das Label Tracks als Ganzes sind das Produkt leicht unvergesslicher Momente, trotz der schieren Anzahl talentierter Personen.
