Veröffentlicht am: 29. August 2014, 08:08 Uhr von Kellan Miller 4,0 von 5
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Ein Professor für kreatives Schreiben gab seinen Schülern einmal einen Schatz an Weisheit. Anstatt ein allgemeines Wort wie Liebe zu verwenden, sollten Schriftsteller malerische Bilder malen, damit der Leser diese komplexen Gefühle besser wiedergeben kann. Wie er es beschreiben würde, ist Liebe die Szene, in der zwei Menschen auf einer Couch über einem Eimer KFC speicheln Himmelssturz spielt im Hintergrund. Eine Synthese aus leidenschaftlichen Küssen, Speichel und Honigsenf wird nur unterbrochen, wenn ein Liebhaber ein einzelnes Stück Essen in den Mundwinkel seines Liebhabers holt. Kurz gesagt, dies ist das Gefühl echter Liebe in einer imaginären Landschaft. In ähnlicher Weise war es unmöglich, die weit verbreitete Aufregung, als G-Unit beschloss, ein Jahrzehnt kleiner Streitereien, tränenreicher Telefonanrufe und Namensnennungen zur Wiedervereinigung wegzulegen, in nur vier Buchstaben oder sogar KFC-Makeout-Sitzungen zusammenzufassen Angelegenheit.

Aber als diese anfängliche Aufregung abkühlte, tauchten einige unbestreitbare Tatsachen auf. Es ist nicht mehr 2003. Als sich 50 Cent in den späten 90ern und frühen Aughts einen Namen machte, wurde er von einem Hunger getrieben, sich zu zeigen und zu beweisen, dass er nicht gesehen wurde, seit Nas sich beim Grillen reimte. Heutzutage schmutzig reich, ohne das Risiko eingehen zu müssen, zu sterben, um es zu erreichen, sind seine letzten Mainstream-Veröffentlichungen weit entfernt von den Hartnäckigen Macht des Dollars , Werde reich oder sterbe bei dem Versuch' und das Fünffache-Platin Das Massaker . Um jeden Preis den musikalischen Einfallsreichtum gegen Relevanz auszutauschen, tauchte ein Überschuss an spielerischen (wenn auch manchmal komischen) Spielereien auf, während sich 50 gleichzeitig modernen Musiktrends wie einem personifizierten Anhänger oder Hashtag beugten. Umgekehrt hatte sich Lloyd Banks vor der Wiedervereinigung aus dem Stigma des Flügelmanns der 50er Jahre entfernt, um sich zu einem Lieferanten von beständig konsistenten Mixtapes mit Veröffentlichungen wie zu entwickeln Die kalte Ecke Serie. Leider war Young Buck aufgrund rechtlicher Probleme nicht so aktiv, wie man es sich erhoffen würde. Und während ein Wiedersehen der G-Unit mit Game einer KFC-Bestellung mit einem kostenlosen Zitronenkuchen Konkurrenz machen würde, weil die Mitarbeiter mit der Bestellung etwas langsam waren, können Bettler keine Wahl sein. Bitte um Barmherzigkeit Mit der inkarnierten Gruppe von 50, Banks und Young Buck ist zweifellos der kreative und kommerzielle Höhepunkt des Kerntrios, und es ist diese Gruppe zusammen mit einem emanzipierten Tony Yayo und dem Newcomer Kidd Kidd, die die neue G-G-G-Einheit bilden Die Schönheit der Unabhängigkeit .










In dieser öffentlich geäußerten modernen Welt wurde Kidd Kidds Aufnahme in die Gruppe mit einem Ansturm von Pejorativen konfrontiert, die von Twitter, Facebook, YouTube, Instagram und wahrscheinlich sogar einigen Startup-Unternehmen im Silicon Valley entlassen wurden, um noch eine Lizenz zu erhalten. Aber Kidd Kidd erweist sich seiner Kollegen als würdig, und es ist sein hartnäckiges Selbstvertrauen und sein tief verwurzelter Hunger, genau das gleiche Ambiente zu erkennen, in dem sich die herausragenden Versionen von G-Unit befanden, als sie die Straßen überfluteten G-Unit Radio Mixtapes, die in einer unerschütterlichen Straßenandacht gipfeln. Kidd Kidd ist ein Newcomer, aber seine Mentalität ist Vintage G-Unit, und er klingt mit seinen bekannteren Kollegen wie zu Hause. Jeder Atemzug scheint darauf hinzudeuten, dass er sich seiner Unterscheidung voll bewusst ist, daher sind seine Takte ebenso akribisch wie unterhaltsam, wie sein Vers über Veränderungen, in dem er sich reimt. Ich bin nicht reich wie 50, aber ich kenne den Mann / Red Emjoi Gesichter in deinem Text / Ich kenne dich verrückt.

Young Buck hat in der Gruppe immer die Rolle der Zündkerze gespielt, und es ist kein Zufall, dass sein energetischer Fluss der erste ist, den wir auf dem sofortigen Streetbanger Watch Me hören. Das Instrumental dreht sich um dieselbe Art von beschleunigter, druckvoller Drumline, die 50 Cent What Up Gangsta oder Lloyd Banks Shock The World dominiert. Es überrascht nicht, dass die Einheit hier mit agilen Strömen lagert; Brenner schwingt von Mitglied zu Mitglied. Ich ficke nicht mit dir verlangsamt das Tempo und verlässt sich stark auf die Moderatoren. Abgesehen von Streukugeln war das Hauptproblem bei The Game und 50 Cent ein Streit darüber, wer bessere Hooks geschrieben hat. Minister Louis Farrakhan konnte während des Sitzens nicht auf den Grund gehen, aber auf dem Papier stinken die Haken der 50er Jahre nicht nach Einfallsreichtum. Papier kann jedoch nicht über SMS-Kopfhörer abgehört werden, und in der besten Form bietet 50 gerade genug eingängiges Head-Bop-Material, das den Gesamtfluss des Songs weder überholt noch beeinträchtigt. Ich ficke nicht mit dir und The Plug sind perfekte Beispiele, und mit so vielen eifrigen Moderatoren, die alle um die Aufmerksamkeit des Mikrofons wetteifern, werden die meisten denkwürdigen Momente hier durch Balken verwirklicht. Sogar Tony Yayo ist besser als erwartet, was seine Präsenz sowohl im Chor als auch in einem überdurchschnittlichen Vers auf Digital Scale spürbar macht.



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Niemand, der dem Wiederaufleben von Banks folgt, wird von seiner starken Leistung überrascht sein, aber 50 scheint ein wiedergeborener Mann zu sein, der erneut von Hunger erfüllt ist. Möglicherweise, weil er wieder unter Kameraden ist und nicht alleine steht und sich darauf vorbereitet, einen fehlerhaften Pitch wie zu machen Tierischer Ehrgeiz , 50 ist während der gesamten EP mit sechs Songs beeindruckend. 50 spricht offen über die Auflösung seiner Beziehung zu Jimmy Iovine, CEO von Interscope Records, und Dr. Dre. Während die Geschichte der Vertragsüberholung und der Rivalität zwischen Kopfhörern für sich genommen interessant ist, ist es dieselbe Art von ungezügelter Emotion und Selbstbeobachtung, die Tracks wie Many Men in Abrede stellt und letztendlich Changes zu dem Juwel macht, das es ist. Der Track liest sich so, als wäre er aus therapeutischen Gründen eher widerwillig als erfunden erfunden worden. Wenn die alte Band wieder zusammen ist, bleibt abzuwarten, ob die jeweiligen Mitglieder der G-Unit in der Lage sein werden, mit der Qualität der Musik, die sie ins Rampenlicht gerückt hat, mithalten zu können, aber mit Die Schönheit der Unabhängigkeit sind sie eindeutig synchron.

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