3,5 von 5- 3,75 Community-Bewertung
- 4 Bewertet das Album
- zwei Gab es ein 5/5
Es ist zweifellos die Last des R & B-Künstlers, das weniger auffällige Zentrum des Schaffens von Musik mit rohen Emotionen, atemberaubenden Vocals und Melodien zu bestimmen, die das Lieblingsspruch Ihres Inbegriffs eines urbanen Individuums in ein Schlagwort verwandeln. Keyshia erreicht jeden dieser Punkte, kann sie jedoch nicht auf einer einzigen Spur gelieren. Während es eine Errungenschaft ist, einfach sechs Studioalben zu machen, verfehlt sie hier die Marke und entscheidet sich dafür, ihren markierten Stimmumfang mit den Chops und Stabs von Rap-Duetten zu verwechseln.
Das ungezügelte lyrische Dreschen ist eine ehrliche Erinnerung an Begegnungen mit einer verlorenen Liebe, die in einem erhöhten emotionalen Zustand gefangen ist. Es ist, als ob Keyshia ihre Musik sofort aufzeichnet, wenn Ereignisse in ihrem Leben auftreten. Sie durchläuft die Bandbreite der Emotionen und Themen und nimmt einen mäßig fehl am Platz liegenden Club-Track wie Rick James auf, kehrt aber zu einem Gospel-intensiven Track namens Remember (Pt. 2) zurück, der Fortsetzung von 2007s I Remember. Die offensichtlichste Emotion ist ausgewachsene Wut, aber es ist vielleicht der verlockendste Aspekt des Albums. Sie werden mitten im Lied von Do That For (B.A.B.) fassungslos sein, wo Keyshia die Gelegenheit nutzt, die männliche Spezies wegen ihrer stereotypen Abweichung zur Rede zu stellen.
Ein Blick auf die Produktionskredite zeigt die Heavy-Hitter dieser Generation, DJ Mustard, Amadeus, Mike Will Made It und Stargate. Sie beherrschten Synthesizer, 808er und Arpeggios und kreierten hauptsächlich Songs mit mittlerem bis schnellem Tempo, die Rapper wie Juicy J, 2 Chainz und Future anzogen. Das Ergebnis war, dass Keyshia ihre stimmlichen Fähigkeiten verringerte, um sich dem Timing und den melodischen Einschränkungen anzupassen, was heutzutage unter R & B-Künstlern üblich ist. Ein passenderer Einsatz ihrer stimmlichen Begabung war der von Jodeci inspirierte Track On Demand, der eine überraschend passende Integration der herausragenden Hooks von August Alsinas bietet - etwas, das sicher die nächste Generation von R & B-Enthusiasten anspricht. Auf einem Album voller harter Produktion, die von Party-Rapperinnen verschönert wurde, gelang es Keyshia, einen Platz für ein Duett zu reservieren, Party Ain’t A Party mit der Neophyten-Sängerin Gavyn Rhone. Die sinnliche Inszenierung wirkt eher zu Hause und tritt in den Hintergrund der inspirierten Harmonien und der geschmackvollen Nutzung von Ad-libs.
Das sechste Studioalbum des fast 10-jährigen Musikveteranen enthüllt eine neue Ebene emotionaler Tiefe und Risikobereitschaft, zeigt lyrische Vehemenz und wagt sich in das Gebiet des visuellen Albums, in dem nur Beyonce´ Erfolg hat. Keyshia enthüllt triumphierend die zugrunde liegende Feindseligkeit in wahrer R & B-Diva-Mode a la Mary J. Blige und Jazmine Sullivan, lüftet schmutzige Wäsche unverfroren aus, hat aber gleichzeitig kein Gesamtziel. Es spricht für ihre bloße Fähigkeit, die Bandbreite menschlicher Emotionen zu vermitteln, dass sie hier immer noch mit so viel ihrer Stimme glänzen würde, die absichtlich um die Beats und Reime gewebt ist, aber bei weitem ihre größte Fähigkeit ist das jagende Falsett vergangener Alben.
