Was ist heutzutage in einem Album? Mixtapes und EPs sind jetzt vollwertige Events - wenn Sie ein Mixtape noch als a bezeichnen können Mixtape , - und sie präsentieren oft eine reinere akustische Vision für das, was ein Künstler versucht zu tun. Vergleichen Sie dies mit großen Label-Alben, bei denen der Künstler erstickt werden kann, indem er eine Radio-Single (oder vier) herausbringen muss, oder indem er Probenfreigaben und eine Vielzahl anderer Hindernisse macht. Oft wird das Low-Slung-Projekt ohne diese Probleme unabsichtlich zum Star. Trotzdem war 2015 ein Wendepunkt für Musik aller Art. So viele Alben waren Experimente, die richtig liefen und das Genre in unbekannte Räume hoben.
Einige Einschränkungen, Projekte wurden möglicherweise aufgrund unseres Stichtags ausgeschlossen. Wir haben unseren Abstimmungsprozess auch für Freiberufler (wie immer) und für vertrauenswürdige Partner der Organisation geöffnet. Wie jedes Jahr präsentieren wir unsere Liste der 25 Alben, die wir 2015 am meisten geliebt haben.
Anmerkung der Redaktion: Diese Liste ist nicht eingestuft.
Einen Schmetterling zupimpen durch Kendrick Lamar
Veröffentlicht: 16. März 2015
Etikette: Top Dawg Entertainment, Aftermath Entertainment
Höchste Chartposition: # 1
Hersteller: Fliegender Lotus, Terrasse Martin, Ronald Colson, Sounwave, Rahki, 1500 oder nichts, Taz Arnold, Whoarei, Pharrell Williams, Wissen, Tae Beast, Thundercat, Liebesdrache, Boi-1da, Stephen Kozmeniuk
Gäste: George Clinton, Thundercat, Anna Wise, Bilal, Snoop Dogg, Rapsody, Assassin und Lalah Hathaway
Wenn davon die Rede war, dass Kendrick Lamar unweigerlich den zweiten Einbruch erlebte, wurde er mit der Veröffentlichung von schnell zum Schweigen gebracht Einen Schmetterling zupimpen . Schalten von gutes Kind, mAAd Stadt , Kendrick beschloss, aus der Linse eines jungen schwarzen Mannes an einer Kreuzung eine akustische Momentaufnahme des modernen Amerikas zu machen. Das Ergebnis? Ein perfekt zusammengestelltes Album, das Fragen der Rasse, der Identität und der inneren Kämpfe, mit denen wir alle konfrontiert sind, berührt. Einige kritisierten die allgemeine Hörbarkeit von Titel zu Titel, aber insgesamt Einen Schmetterling zupimpen ist nichts weniger als ein Meisterwerk.
Thematisch, TPAB findet Kendrick Lamar, der mit den Fallen des Mega-Ruhms zu kämpfen hat. Das Gutes Kind ist jetzt in eine verrückte Industrie eingetaucht und greift verzweifelt nach Vernunft. Er ist an einem dunklen Ort, umgeben von Versuchungen. Jeder erwartet erwartungsgemäß alles von ihm. Jeder ist in seinem Ohr. Der erhabene Institutionalized (mit Snoop Dogg) beklagt, dass Lamar einen Homie beklagt, der nach einem Treck zu den BET Awards angeklagt wurde. Jemand hat mir erzählt, dass Sie darüber nachdenken, Schmuck zu schnappen. Er klopft im ersten Vers, bevor er erwidert: Erinnern Sie sich, dass Sie von den Reichen gestohlen und ihn den Armen zurückgegeben haben? / Nun, das bin ich bei diesen Auszeichnungen.
Paradies für dunklen Himmel durch Big Sean
Veröffentlicht: 24. Februar 2015
Etikette: Def Jam Recordings
Höchste Chartposition: # 1
Hersteller: Mikely Adam, Rob Got Beats, Boi-1da, Da Internz, DJ Dahi, Jay John Henry, Amaire Johnson, L & F, DJ Mustard, Mike WILL Made, Allen Ritter, T-Minus, Vinylz, Key Wane, Kanye West
Gäste: Drake, Kanye West, E-40, Chris Brown, Ty Dolla Ign, Jhene Aiko, Lil Wayne und John Legend, PARTYNEXTDOOR, Ariana Grande
Big Sean brauchte fast ein Jahrzehnt, um es zu tun, aber auf seinem 2015 veröffentlichten dritten Studioalbum Paradies für dunklen Himmel hat der Moderator erfolgreich eine abgerundete Veröffentlichung erstellt. Zwischen dem Erfolg der E-40-Zusammenarbeit I Don't Fuck With You, den Tete-a-Tete-Segnungen von Drake und Kanye und der soliden Soul / Pop-Single Play No Games tragen die Singles alle Seans beste Bar für Bar-Rapping und ein Maß an lyrischer Einsicht, das der Rapper noch nicht gesehen hat. Obwohl es noch nicht Gold verdunkelt, ist es für einen Moderator wie Sean, der oft kritisch kritisiert wird, bemerkenswert, eine Veröffentlichung herauszubringen, die eigentlich die Summe seiner Teile und manchmal mehr ist. Vielleicht das Beste daran Paradies für dunklen Himmel ist, dass es enorme Hoffnung für das bietet, was hereinkommtSeans immer noch aufstrebende Karriere.
Es gibt einen Schlüsselmoment in Deep, der die aktuelle Stimmung von Big Sean beschreibt. Es ist von Lil Wayne, der darüber nachdenkt, warum Sean wegen seines klaren Bildes nicht genug Glanz bekommt. Und es geht nicht darum, ob sie sich an dich erinnern, sie erinnern sich an Rap, rät Wayne. Also spuck es einfach zurück und hoffe, dass jemand das ausgräbt. Während Ratschläge wie diese und die Billigung von Kanye Grund genug waren, ihm Aufmerksamkeit zu schenken, verstärkte Sean sie hier lyrisch, um die gleiche Energie wiederherzustellen, die seine Freilassung von Detroit umgab. Mit Dark Sky Paradise ist Big Sean bereit, seine Spuren zu hinterlassen.
Der Dokumentarfilm 2 / 2.5 durch Das Spiel
Veröffentlicht: 9. Oktober 2015
Etikette: Ca $ h Machine Records, eOne, Unterhaltung mit fünfter Änderung, Blood Money Entertainment
Höchste Chartposition: #zwei
Hersteller: Mikely Adam, Rob Got Beats, Boi-1da, Da Internz, DJ Dahi, Jay John Henry, Amaire Johnson, L & F, DJ Mustard, Mike WILL Made, Allen Ritter, T-Minus, Vinylz, Key Wane, Kanye West
Gäste: Drake, Kanye West, E-40, Chris Brown, Ty Dolla Ign, Jhene Aiko, Lil Wayne und John Legend, PARTYNEXTDOOR, Ariana Grande
Ruhig, wenn du keine Durstfallenbilder auf Instagram postest, Spiel Es hat sich zu einem der beständigsten und besten Vertreter von Rap entwickelt, der seit der goldenen Ära der frühen 2000er Jahre immer noch relevant ist. Der Dokumentarfilm 2 wurde nicht oft genug zurückgedrängt, um uns glauben zu machen, dass es so war Detox , aber Fans eines der härtesten Spitter der besten Küste waren besorgt. Wir haben nicht nur bekommen Der Dokumentarfilm 2 haben wir sogar Der Dokumentarfilm 2.5 und fast 40 Spielspuren später, wenn die herausragenden Trap-Funk-Boomer 100, El Chapo und Standing On Ferraris Sie nicht dazu inspirieren, 10 Verbrechen zu begehen, wenn Sie sie hören, hören Sie nicht genau genug zu. Ein Album mit Game, Skrillex, Diddy, Drake und den meisten von Top Dawg Entertainment, N.W.A. und viele weitere wurden 2015 veröffentlicht. Das ist an sich schon erstaunlich.
Apropos Flows, er ist vielseitiger mit seinen Kadenzen und seinem Geschmack, versucht aber nicht, einen seiner vorgestellten Gäste offen zu imitieren, wie in der Vergangenheit des Albums. Und obwohl es viele, viele Funktionen gibt - 18 verschiedene Gäste, um genau zu sein -, verliert Game nie den Fahrersitz, selbst wenn Kendrick und Ab-Soul auf On Me und Dollar bzw. a Dream glänzen.
Das Spiel ist wieder in der Lage, aus seiner bisher vielleicht stärksten Fähigkeit, der Beat-Auswahl, Kapital zu schlagen. Tracks wie The Ghetto und From Adam legen hochwertige Staffeleien für Jayceon und seine Gäste zum Malen bereit. Wo sich dieses Projekt von anderen abhebt, sind die Instrumentalkombinationen und Klangelemente, die es verwendet. Im Gegensatz zu den basslastigen Visitenkarten der Westküste, auf denen Game seine herausragende Diskographie und Liste der starken Veröffentlichungen aufgebaut hat, einschließlich Dokumentarfilm 2, Dieses Angebot ist mehr Jazz und Gospel als 808s und Boom Bap. Soulful Percussion trifft auf viel Sopran- und Altgesang und sogar auf A Capella, Snapping und Klaviere, wenn es wirklich auf die Beine geht.
Sremm Leben durch Rae Sremmurd
Veröffentlicht: 6. Januar 2015
Etikette: Eardrummers Entertainment, Interscope Records
Höchste Chartposition: # 5
Hersteller: Mike wird es schaffen, Soundz, Sonny Digital, Young Chop, Da Honourable C.N.O.T.E, Swae Lee
Gäste: Nicki Minaj, junger Schläger, Jace, Big Sean
Die meisten Gelegenheits-Hip-Hop-Fans haben es vielleicht gar nicht bemerkt Rae Sremmurd hat ein vollständiges Projekt eingestellt Dieses Jahr aufgrund der Menge an Singles, die sie hatten. Das Tupelo-Duo hat jedoch tatsächlich eines der besten Projekte des Jahres 2015 eingestellt. Jam mit nur 11 Titeln, das Album lässt keine Sekunde lang nach. Jedes einzelne Lied ist ein Hit für sich. Und obwohl sein Zusammenhalt ein bisschen nachlässig sein mag, nehmen Sie das Album für das, was es wert ist, SremmLife erweist sich als der Post-Crunk-Soundtrack zur Party 2015.
Jetzt New Atlanta definieren, Mike WiLL steht hinter der Mehrheit von SremmLife Uptempo-Sound. Da der Pool der Beatmaker von The A immer größer wird, ist Mike WiLL trotz früher bekannter Arbeiten mit Miley Cyrus und Future der etablierte Veteran seiner Klasse. Zum SremmLife Er vertieft sich in Hotlantas unterirdische Ästhetik, um elf Spuren grenzenloser Energie zu bedienen. Die Ergebnisse sind mehr als unterhaltsam. Opener Lit Like Bic zeigt Lee, der den Hörern einen Einblick in sein aktuelles Leben in Opulenz gibt: Lit, lit, lit / Lit like Bic / Sremm Life shit / Been in by 6. Über Gitarren-Strums und boomenden 808s gibt das Intro einen Ton für junge Leute an Rapstars, die versuchen, die bisherige epische Nacht zu toppen.
Wenn Sie dies lesen, ist es zu spät durch Erpel
Veröffentlicht: 13. Februar 2015
Etikette: Top Dawg Entertainment, Aftermath Entertainment
Höchste Chartposition: # 1
Hersteller: PARTYNEXTDOOR, Ob O'Brien, Boi-1da, Sevn Thomas, Syk Sense, Vinylz, Frank Dukes, Noah 40 Shebib, Amir Obe, Höchster, Wondagurl, Daxz, Eric Dingus, Jimmy Prime, Travis Scott
Gäste: PARTYNEXTDOOR, Lil Wayne, Travi $ Scott
Es gab viel, was zu Drakes überraschender Veröffentlichung von führte Wenn Sie dies lesen, ist es zu spät . Alles, von den inneren Turbulenzen mit dem Label, das er fast fünf Jahre lang zu Hause angerufen hatte, bis zu einem NBA-Spieler, der ein Mixtape erwähnte, hatte viele gedacht, die Welt würde es endlich schaffen Ansichten von der 6 . Nun, es war nicht genau das, aber IYRTITL könnte 2015 der erste große Moment im Hip Hop gewesen sein. Seine bisher aggressivste Veröffentlichung, bei der jeder Track die Top 200-Charts von Billboard durchdringt, was als eine Premiere innerhalb des Genres angesehen werden könnte. Hilft bei Kürzungen, einschließlich Energie und Know Yourself, und setzt offiziell den Trend für die Übernahme von Drizzy im Jahr 2015.
Als Grundierung für sein nächstes Album, Wenn Sie dies lesen, ist es zu spät dient seinem Zweck, seine Langlebigkeit im Spiel zu zeigen. Am 18.00 Uhr in New York geht er fast vier Minuten lang über seine Karriereerfolge und mehrere Rapper (Tyga, vielleicht Kendrick Lamar, Childish Gambino und The Throne), die ihn namentlich überprüft haben, was für den 6 God sehr charakteristisch ist. Ihr Inhalt ist in letzter Zeit so aggressiv. Was ärgert Sie? / Scheiße wird auch bei deinen Versen so persönlich / Ich möchte beweisen, dass ich insgesamt die Nummer eins dieser Niggas bin / Nummer zwei zu sein ist nur die erste, die verliert. Es scheint, als würde es ihm jetzt viel mehr bedeuten, den Titel 'Best Rapper Alive' zu halten, als persönliche Beichtstühle auszustrahlen. Mit 28 macht er seinen Schritt in Rap sehr gut und nutzt jeden Übergangsmoment, um seiner Erzählung ein weiteres überzeugendes Kapitel hinzuzufügen.
Sommer ’06 durch Vince Staples
Veröffentlicht: 30. Juni 2015
Etikette: Arts / Def Jam
Höchste Chartposition: # 39
Hersteller: Nein I. D., DJ Dahi, Clams Casino, Brian Kidd, Christian Rich
Gäste: Gareth Daley, Jhené Aiko, Joey Fatts, Kilo Kish, Snoh Aalegra, Haneef Talib, Desi Mo und A $ ton Matthews
In diesem Jahr gab es kein großes Label-Debüt mit einer derart radikal nuancierten Coming-of-Age-Geschichte, die von Long Beachs Bandengewalt geprägt war wie Vince Staples. Sommer ’06 zeigte einige unglaublich lebendige und ergreifende Momente während seiner 59: 04-minütigen Zeitspanne, die in zwei separate Scheiben unterteilt war. Wahrscheinlich eine der dunkelsten Veröffentlichungen des Jahres, No I.D. zusammen mit mehreren anderen Top-Produzenten schafft die Ramona Park-Legende eine düstere Klanglandschaft, um seine bisher thematischsten Reime auszuspucken. Dies ist mehr als Crip, es ist ein junger Mann in der Hölle, der zwischen der Bewältigung seiner Realität und dem verzweifelten Fluchtversuch wechselt.
Die Nachricht, dass Sommerzeit '06 würde verpackt als Doppelscheibe kommen, die vage hohe Ambitionen signalisierte und Sorgen um Füllstoff auslöste. Stattdessen war eine langwierige Laufzeit weniger die Ursache für die zusätzliche Disc als vielmehr ein Versuch einer absichtlichen Stimulation. (Mit 57 Minuten ist das Album weniger als zehn Minuten länger als YGs Def Jam-Debüt im letzten Jahr). In einer Stunde schafft Staples eine Menge, indem er sich frei durch seine prägenden Krisen und Aufholjagden bewegt und sich damit auseinandersetzt, wie man sie der Welt präsentiert. Nein I.D. und die Gesellschaft haben ihm geholfen, Musik zu machen, die sowohl unangenehm als auch lebendig ist, und Staples klingt mehr selbst als jemals zuvor.
Schmutziges Sprite 2 durch Zukunft
Veröffentlicht: 17. Juli 2015
Etikette: Epische Aufzeichnungen
Höchste Chartposition: # 1
Hersteller: Metro Boomin, Tre Pounds, Southside, Ritter, Sonny Digital, Zaytoven, Frank Herzöge, Cassius Jay, DJ Spinz und TM88
Gäste: Erpel
Von all den mit Spannung erwarteten und von der Kritik gefeierten Projekten, die dieses Jahr eingestellt werden sollen, kommt nichts wirklich nahe Zukunft DS2 . Sobald er über das Ablegen getwittert hatte, geriet die Hip-Hop-Welt in einen Freebandz-Rausch. Das 13-Track-Album, 18, wenn man die Bonustracks zählt, war von oben bis unten mit allem gefüllt, was wir an Future lieben. Der Crooning-Gesang, die eigenständige Produktion, die hauptsächlich von Metro Boomin gehandhabt wird, und natürlich die vorhersehbar unkonventionellen Abläufe. Es besteht kein Zweifel, dass jeder Titel von Thought It Was a Drought bis F ** k Up Some Commas für die kommenden Jahre als Trap-Hymnen verewigt wird.
Future verfeinert weiterhin das von ihm geschaffene drogige, mit Codein lackierte Universum 56 Nächte Er grub sich tief in Gülleproduktionen mit zerschnittenen Strömen ein, vertiefte scheinbar den Abgrund in seiner gequälten Seele und betäubte den Schmerz mit Arzneimitteln. Ständig in Konflikt geraten, stürzt er sich mit vollem Schub in eine doppelte Tasse.
Compton: Ein Soundtrack von Dr. Dre durch Dr.Dre
Veröffentlicht: 7. August 2015
Etikette: Aftermath Entertainment, Interscope
Höchste Chartposition: #Vier fünf
Hersteller: Bestgehütetes Geheimnis, Bink, BMB SpaceKid, Cardiak, Choc, Curt Chambers, Cold 187um, DJ Dahi, Dem Jointz, Dontae Winslow, DRUGS Beats, Focus…, Freie Schule, DJ Khalil, DJ Silk, DJ Premier, Theron Feemster, Trevor Lawrence, Jr.
Gäste: Kendrick Lamar, König Mez, Justus, Marsha Ambrosius, Candice Pillay, BJ das Chicago Kid, Anderson. Paak, Xzibit, Cold 187um, Sly Pyper, Eiswürfel, Jon Connor, Snoop Dogg, Das Spiel, Asia Bryant, Jill Scott, Eminem
hbcu Battle of the Bands 2016
Hip Hop wartete fast 15 Jahre auf Dr. Dre's mit Spannung erwartetes drittes Album Detox bevor er die Ankündigung machte, dass er das Projekt ausrangieren und weitermachen würde Compton: Ein Soundtrack von Dr. Dre . Wie frühere Projekte in voller Länge, einschließlich seines bahnbrechenden Debüts Das Chronische und ziemlich solide Nachverfolgung 2001 Es ist eher eine Zusammenstellung als ein Solo-Werk. Zum Glück war es die richtige Menge an Inspiration, Hip Hops erster fast Milliardär zu werden oder seine frühere Crew filmisch verewigen zu lassen. Fühlen Sie sich eher wie ein Regisseur als wie ein Beatmaker mit einer Menge Talent, das bereit ist, nach Belieben Reime zu spucken. Compton zeigt einige der besten individuellen Standards seiner über 30-jährigen Karriere. Sogar sein Ohr für Talente blieb aufgrund der Auftritte von Anderson .Paak, Justus und King Mez so geschärft wie immer.
Obwohl sich die Musik im Laufe der Jahrzehnte so schnell verändert hat, hat Dre immer noch ein scharfes Ohr für Klang. stark reflektieren in Compton Produktion mehr Einfluss durch Hirn einer Made Ära Funkadelic als Mutterschiff-Verbindung P-Funk Sonics. Die Spuren von G-Funk passen perfekt zu Live-Instrumentierung, digitaler Zauberei, nostalgischen Nicken und modernem Hip Hop. Emotionen bestimmen derzeit das Spiel, ohne sich zu stören. Das liegt daran, dass echte menschliche Gefühle nicht immer leicht zu fassen sind. Dre's Haltung bewegt sich leicht zwischen Weisheit und Unwissenheit. Irgendwo in der Mitte liefern Momente wie 'Es ist alles auf mich' die introspektivsten Texte von Mr. Youngs Karriere. Wie bei jedem großen Filmemacher steckt alles in den kleinen Details und Compton ist voll von ihnen; bereit, nach jedem Hören zu erkunden. Ich muss meinem Nigga Eazy etwas richtiges sagen, sagt der Doktor fast wie eine Beschwörung, bevor die Stimme des Gründers von Ruthless Records auf Spur vier erscheint. Compton ist Dre's Augenzeugenverkündigung seiner Vergangenheit, Gegenwart und Zukunft, eingewickelt in ein schickes Post-Obama-Paket. Vor oder nach dem Betrachten konsumiert Gerade Outta Compton Fügt nur eine zusätzliche Kontextebene hinzu. Andererseits wird Dr. Dre's drittes und letztes Album aus eigener Kraft der offizielle Beginn der Renaissance des West Coast Hip Hop.
B4 Ja $$ durch Joey Bada $$
Veröffentlicht: 20. Januar 2015
Etikette: Pro Era, Cinematic Music Group
Höchste Chartposition: # 5
Hersteller: Statik Selektah, Lee Bannon, DJ Premier, Freddie Joachim, Kirk Knight, J. Dilla, Hit-Boy, Basquiat, Chuck Strangers, Sam I Am, ASTR
Gäste: Aktion Bronson, Elle Varner, Kiesza, Raury, Dyemond Lewis, Maverick Sabre, Chronixx, BJ Das Chicago Kid
Joey Bada $$ wurde von Experten in die Enge getrieben, weil sie sich an das sprichwörtliche New Yorker Drehbuch gehalten haben. Sie sehen, der ganze Geschmack scheint durch die Stahlgitter in die Nacht der großen Stadt geflossen zu sein. Es scheint mehr denn je, dass es kein anderes New York gibt. Dass alles aufgeladen ist und die Miete steigt. Dass alles schmuddelige Vermieter sind, die Braune rausschmeißen und durch Rosa ersetzen. Dass das New York, das Nas und Hov und Big geschaffen hat, eine Gans ist, die keine Eier mehr legen kann. Im direkten Widerspruch dazu steht Joey, und seine Aufgabe ist mit den Widersprüchen behaftet, die durch die städtische Seuche behoben wurden. Was ist der New Yorker Sound noch? Wer soll das wissen? Aber wenn es da draußen noch einen gibt, dann ist Joey nah dran. B4 Ja A $$ war nicht perfekt Es war nicht unbedingt ein Update. Aber es war ein Beweis dafür, dass in diesem Kopfsteinpflaster mehr Gold vorhanden ist, als wir uns vorgestellt hatten. Es zeigte sich, dass New York immer noch relevant war.
Joey Bada $$ hat die Veröffentlichung seines Debütalbums mit seinem 20. Geburtstag und dem Titel in Einklang gebracht. B4.Ja. $$ scheint ein Versuch zu sein, die Teenagerjahre, die zu diesem Moment geführt haben, ordentlich zusammenzufassen. In den zweieinhalb Jahren seit der Veröffentlichung von Joeys Breakout-Mixtape 1999 , das Hip-Hop-Kollektiv, dem er als Highschooler beim Start geholfen hat, hat sich ausgedünnt. Beginnend mit dem herzzerreißenden Selbstmord des Pro Era-Rapper Capital STEEZ im Jahr 2012 kam im letzten Monat noch mehr Leid, als Bada $$ 's Cousin und Manager letzten Monat verstarb.
Tetsuo & Jugend von Lupe Fiasko
Veröffentlicht: 20. Januar 2015
Etikette: Atlantic Records
Höchste Chartposition: # 14
Hersteller: DJ Dahi, S1, Blood Diamonds, MoeZ'art, M-Phazes, Vohn Beatz, DJ Simonsayz, Marcus Stephens und The Buchanans
Gäste: Ab-Soul, Billy Blue, Trae Da Truth, Brille Malone, Buk von Psychodrama, Ärger, Fam-Lay, Terrasse Martin, Nikki Jean, Guy Sebastian, Ayesha Jaco und Crystal Torres
Hier ist ein lustiges Spiel: Setzen Sie Lupe Fiaskos Tetsuo & Jugend in eine separate Wiedergabeliste und bestellen Sie das Album in umgekehrter Reihenfolge. Es ist wahrscheinlich das einzige Album im Jahr 2015, das sich an das gleiche Tempo, die gleiche Energie und die gleiche Botschaft hält, was bedeutet, auch wenn es invertiert ist. Mural ist zum Beispiel als Album-Opener oder -Näher unglaublich. Dies liegt hauptsächlich an den saisonalen Zwischenspielen Frühling, Herbst, Winter und Sommer, die als Gaumenreiniger fungieren, aber auch an der Effektivität jedes Tracks einzeln und gemeinsam. T & Y. ist Lupe Fiasko mit The Force in vollem Gange. Er ist zu den Erzählungen zurückgekehrt, zur Nuance zurückgekehrt und in gewisser Weise zu den Gründen zurückgekehrt, aus denen sich sein Publikum überhaupt in seine Kunst verliebt hat. Der Chicago-Emcee ist einer der besten, die es je gab. Von den fünf Platten, die er seit seinem Bumrush 2006 veröffentlicht hat, werden drei im schlimmsten Fall und im besten Fall klassisch verehrt. Ob vorwärts oder rückwärts gespielt, vom Mikrofon bis zum Stecker, Tetsuo & Jugend ist eine eindeutige Bestätigung von Lus Vermächtnis.
Was wir damals gesagt haben:
Tetsuo & Jugend glänzt vor Reife und Fantasie. Wo der Judo Master Of Juxtaposition lyrisch herausfordernder geworden ist, ist er auch natürlicher emotional geworden. Anstelle von Frustration und Gereiztheit lebt zum ersten Mal in der Geschichte des Fiaskos ein Wärmegeschenk; als ob er einen neuen Kontrollpunkt in der Entwicklung seiner patentierten einfachen Komplexität erreicht hätte; als ob ihm das musizieren wieder spaß macht. Nostalgie ist ein Biest, dem sich kein Künstler entziehen kann. Der Vergleich dieses Albums mit seiner vorherigen Arbeit ist eine Übung der Unfähigkeit. Ob es besser ist als Der Coole oder schlimmer als Essen & Alkohol ist eine Ablenkung. Tetsuo & Jugend verdient sein eigenes erhabenes Podium.
bayley ex am strand
Beim. Lange. Letzte. A $ AP durch A $ AP Rocky
Veröffentlicht: 26. Mai 2015
Etikette: Polo Grounds Music, RCA-Schallplatten, A $ AP weltweit
Höchste Chartposition: # 1
Hersteller: Gefahrenmaus, DJ Khalil, Delgado, Royal G, Klimeks, Merrick, SIK, THC, Jim Jonsin, Finatik N Zac, Vulkan der Krusader, Lord Flacko, Plu2o Nash, Nez und Rio, Walton, Kanye West, Che Pope, Juicy J. , Da Honourable C NOTE, Mernick, Mark Ronson, Hudson Mohawke, Thelonious Martin und D Dot Omen
Gäste: Kanye West, Joe Fox, Knochen, Zukunft, M. I. A., Schüler Q, Juicy J., James Fauntelroy, Lil Wayne, Mark Ronson, Miguel, Rod Stewart, A $ AP Yams, Mos Def, Acyde
A $ AP Rocky Am 18. Januar 2015 verlor er seinen besten Freund und Consigliere in A $ AP Yams. Er driftete nach innen und sprach monatelang nicht über den Vorfall, als die Medien versuchten, seinen Kummer herauszuholen und ihn in Schlagzeilen zu verwandeln. Er und der Rest der A $ AP-Crew lehnten dies im Allgemeinen ab und schützten das Image von Yams bis zum New York Times berichtete dass er an einigen Mix-Drogen und Schlafapnoe gestorben ist. Er selbst hat seine eigene dunstige Metropole benutzt, um eine sorgfältig zur Schau gestellte Person zu erschaffen. Er war voller Psychedelika, Partys und Europäer und schuf das Studioalbum mit großem Budget Beim. Lange. Letzte. A $ AP aber mit einer Wendung. Er fand den neuen Mitarbeiter Joe Fox auf der Straße in Paris. Es fühlte sich wie eine Offenbarung an. Dieser Rocky würde in einem Hobo wie einem Musiker willkommen heißen, der die böhmische Existenz lebt, die er einst mit der A $ AP-Crew geschaffen hat. Es schien ihm ein wenig Ruhe zu ermöglichen, dass er sich auf jemanden verlassen konnte, dessen musikalische Vision nicht von einem Modell zum anderen wirbelte. Von einer langen Nacht zum nächsten Tag. Das Ergebnis war eines der besten Alben des Jahres und die beste Arbeit von Rockys Karriere.
Kultur kann oft eine Zusammenfassung von Dingen oder, anders ausgedrückt, eine Art Bewegung durch den Schlamm zu vieler Gedanken sein. Manchmal fühlt sich A $ APs zweiter Versuch so an, aber das ist kein Schlag dagegen. Dies ist die Welt, in der wir leben, in der ein Wort wie Kuration scheinbar viral geworden ist und jetzt ein unverdaulicher Kaugummi ist, der an die Seite unserer kollektiven Brustkorb gelegt wird. Aber sein Fokus auf die Breite ist auch Teil seines Charmes, und obwohl das Projekt 18 Songs tief ist, fühlt es sich nicht überstürzt, sondern durchlebt. Und als solches wird es zu einer Galerieausstellung mit einer Vielzahl von Erlebnissen, die nicht an allzu weißen Wänden zu sehen sind, sondern auf der Straße, in den Clubs und in Ihren Träumen.
Die Schönheit hinter dem Wahnsinn durch Die weeknd
Veröffentlicht: 28. August 2015
Etikette: Republik
Höchste Chartposition: # 1
Hersteller: Jason DaHeala Quenneville, Illangelo, Max Martin, Danny Boy Styles, Stephan Moccio, Ben Milliarden Diehl, Million Dollar Mano, Ali Payami, Mike Dean, Kanye West, Labrinth, Che Pope, Peter Svensson und Omar Riad
Gäste: Labrinth, Ed Sheeran und Lana Del Rey
Auf Schönheit hinter dem Wahnsinn , The Weeknd - der Kronprinz des Rhythmus und der Drogen - tauchte tief in seine wachsende Trickkiste ein und schuf durch überraschende Entdeckung der Essenz von Michael Jackson eine starke Mischung, die ihn zu einem Superstar machte. Ich kann mein Gesicht nicht fühlen war allgegenwärtig, weil sich alles an dem Track wie MJs Off The Wall anfühlt. Erstaunlicherweise wären sie wahrscheinlich überrascht, wenn Sie alle fragen, von jugendlichen Fallenstellern bis hin zu Fußballmüttern in Vorstädten, die die Single summten, wenn sie wussten, dass dies eine Ode an Kokainmissbrauch ist. Das Weeknd-Album ist eine großartige Studie darüber, wie man eine brutale Wahrheit - Weekend ist ein drogiger Lothario voller böser Absichten - in eine Daunendecke aus Lügen einschließt (auch bekannt als The Weeknd) nicht Michael Jackson ... aber er klingt gerade wie er) beweisen wir, dass Menschen Komfort immer über gesunden Menschenverstand schätzen.
Die Weeknds Schönheit hinter dem Wahnsinn beginnt mit 'Real Life', einer Ballade über eindringliche Synthesizer, in der The Weeknd singt, dass 'jede Frau, die er liebt, er wegschiebt'. Sie endet mit 'Angel', einem verliebten Garn, das einem lyrischen und stilistischen Versuch am nächsten kommt bei der Neuerstellung von Bonnie Tylers 1983er Hit 'Total Eclipse of the Heart', den Soulmusik jemals gehört hat. An und für sich ist das beeindruckend. In der Mitte kreieren Pop-Superstars wie Produzent Max Martin und Grammy-Künstler wie Lana Del Ray und Ed Sheeran großartige Songs im bizarren, drogenabhängigen Universum von The Weeknd. Dies ist weniger ein Album als vielmehr ein aufkeimendes Pop-Epos, das sich wahrscheinlich zu etwas Prunkvollerem entwickeln wird. Schönheit hinter dem Wahnsinn ist die Superstar-Coming-Out-Party von The Weeknd.
Rodeo durch Beams $ Scott
Veröffentlicht: 4. September 2015
Etikette: Epische Aufzeichnungen
Höchste Chartposition: #3
Hersteller: Metro Boomin, Sonny Digital, Ritter, Frank Herzöge, Dekan, Zaytoven, Million $ Mano, Wonda Gurl, DJ Dahi, Ben Milliarden, Illangelo, The Weeknd, TM88, Southside, Kanye West, Eestbound, Noah Goldstein, Darren Charles King, Charlie Heat , Pharrell, FKi, 1500 oder Nothin und Terrace Martin
Gäste: ScHoolboy Q, Toro und Moi, Justin Beiber, Young Thug, Kanye West, Swae Lee, Chef Keef, The Weeknd, Kacy Hill, Juicy J, Future, 2 Chainz und Quavo.
Vielleicht war einer der explosivsten Läufe 2015 der notorisch unberechenbare Travis Scott. Mit den wohl zwei größten Songs des Sommers konnte Scott seinen Bestand durch das Dach erhöhen, was zur Veröffentlichung seines offiziellen Debütalbums führte. Sowohl Antidote als auch 3500 haben das zweite Halbjahr 2015 und definitiv das Jahr 2016 ernsthaft beeinflusst. Das gesamte Album konnte Scotts feurige Kreativität einfangen und gleichzeitig eine solide Hörbarkeit bewahren, die Lust auf mehr machte. Rodeo wird ohne Zweifel einen großen Einfluss auf neue Künstler haben, die im neuen Jahr Musik machen.
Was wir damals gesagt haben::
Rodeo Das Backend von Antidote beginnt sich zu vermischen und wiederholt sich. Dies ist natürlich ein bekanntes Symptom für Debütalben und für den Trap-Sound, den Scott liefert. Nichtsdestotrotz sorgt die Originalität von Scotts Sound in dieser neuen Bewegung für eine starke Rookie-Anstrengung, die den Hörer für eine Karriere begeistert, die gerade erst beginnt
Der gute Kampf von Oddisee
Veröffentlicht: 5. Mai 2015
Etikette: Mello Music Group
Höchste Chartposition: N / A
Hersteller: Oddisee
Gäste: Maimouna Yousef, Nick Hakim, Gary Clark Jr. und Tranqill
Der Flaggschiff-Emcee / Produzent der Mello Music Group kämpfte Der gute Kampf und gewann leicht die Herzen des Hip Hop. Ein gutes Hören von Oddisees Werk ist ein klarer Indikator nicht nur für den internen und externen kreativen Kampf des Einheimischen in Washington DC, sondern sprach auch mit vielen in seiner Position, die versuchen, ohne wirtschaftlichen Kompromiss glaubwürdige Ergänzungen der Kultur vorzunehmen. Es gibt kein besseres Beispiel als Highlights wie Contradictions Maze, in denen er den Drang bekämpft, Xbox zu spielen oder Steak Shake zu essen, um sich weiterzuentwickeln. Sogar seine geringen Gewinne als Künstler machen ihm Probleme mit anderen Künstlern bei Meant It When I Said It.
Was wir damals gesagt haben
Für die Herstellung von Der gute Kampf Oddisee schloss alle musikalischen Störungen aus. Dies ist eine schwierige Sache, aber wie ein Schauspieler, der sich extrem ernährt, um auf unnatürliche Weise für eine Rolle abzunehmen, ist Hingabe der Mutterleib großer Kunst. So geht es also, dass die Lavagrube des Zorns, die vierzehn Tage unter Amir Mohamed el Khalifa lauert, durch eine gewisse Zufriedenheit ersetzt wurde - Ruhe, die über seine neue Arbeit verweilt. Auf Want Something Done illustriert er die Erfolgsfalle, die sich in verschiedenen schwarzen Kunstwerken endlos wiederholt. Wenn es nicht Kendrick ist, der einen schwächenden Fall von Erfolgsangst hat, dann nehmen Bamboozles die Absurdität an, Teil eines Systems zu werden, das Sie zu verachten scheint. Er offenbart auch die Ruhe, über die früher gesprochen wurde, und lässt den Zorn, alles selbst tun zu müssen, über sich ergehen, ohne sie zum Nachteil seiner Musik zu verfolgen. Er beginnt das nächste Lied mit Maimouna Youseff, mit dem ich nonstop Gewinn machen will. Ich möchte einen gemeinnützigen Verein gründen, während er in das komplizierte Miasma der modernen Wahl eintaucht. Das Konzept der Wahl ist auch eine der Stärken dieses Albums. Es stellt Ihnen immer wieder die Frage: Sind Sie bereit, für Ihre Träume zu opfern?
Es ist besser so durch Big K.R.I.T.
Veröffentlicht: 14. Oktober 2015
Etikette: N / A
Höchste Chartposition: N / A
Hersteller: Big K. R. I. T., Kenneth Whalum, Wolfe De Mçhls
Gäste: Warren G., DJ Drama, K. Camp, Ludacris, Young Dolph, Wolfe De Mçhls, Big Sant, DeLorean, Scar, BJ the Chicago Kid
Big K.R.I.T. Mixtapes klingen immer so, als wäre er kreativ am freiesten. Ich komme aus dem wohl besten Album des letzten Jahres Cadillactica , Es ist besser so Klingt direkt für die Fans des ersten Tages, die durch seine aktuellen klanglichen Fortschritte abgeschaltet wurden. Dies bedeutet jedoch nicht, dass Krizzle einen Schritt zurück macht. Er verwendet die gleiche Vorwärts-Funk-Progression aus seinem zweiten Album und verfeinert sie für diejenigen, die sich nach etwas mehr in der Art von sehnen K.R.I.T. Wuz hier oder Rückkehr von 4eva . Es gibt keine Beweise für diese Vorstellung, dann klappern Kofferraum von 86 oder How Bout That Money. Diese klassischen introspektiven Krizzle-Momente sind auch über In The Darkness und Vanilla Sky erhältlich. Er gibt auch Raum für die Produktion von Kenneth Whalum und Wolfe De Mchis; eine Premiere für jeden K.R.I.T. Mixtape.
Mark Twain sagte auch: Loyalität gegenüber dem Land, immer. Viele ansonsten talentierte Künstler erliegen völlig den Radio-Geschmacksmachern, um ihre Karriere in Richtung Mainstream-Rampenlicht zu lenken, aber Big K.R.I.T. bleibt weiterhin seinen Wurzeln im Land treu und ist der einzige Pilot seiner Kreativität - für diejenigen, die seine Bemühungen respektieren, wird er ständig ruiniert und gebeugt. Auf dem Finale und dem Titeltrack lässt der Künstler die Frustrationen der verwirrten Fans endlich ruhen, indem er erklärt, wie seine ausgestoßene Underground-Berühmtheit auf diese Weise besser ist. Trotz der Tatsache, dass K.R.I.T. ist zweifellos mit Kendrick Lamar, J. Cole, Drake usw. vergleichbar, seine Nichtexistenz im Radio kann unmöglich in einem Bereich außerhalb der Fiktion theoretisiert werden. Aber wie sein neues Mixtape gleichzeitig beweist und erklärt, ist es auf diese Weise besser.
Mr. Wonderful durch Aktion Bronson
Veröffentlicht: 23. März 2015
Etikette: Vize-Aufzeichnungen
Höchste Chartposition: # 7
Hersteller: Der Alchemist, Mark Ronson, Noah 40 Shebib, Omen, Partybedarf, Statik Selektah, 88-Schlüssel, Oh nein
Gäste: Big Body Bes, Meyhem Lauren, Chauncy Sherod, Chance the Rapper und Partyzubehör
Der in New York ansässige Chefkoch wurde zum Strom des Bewusstseins-Lyrikers Supreme Bronson Mr. Wonderful - wie der WWF-Performer der 80er Jahre, Paul Orndorff, dessen Spitzname der Titel des Albums ist, ist ein Album, das auf klassischer Prahlerei, echtem Braggadocio in der Schule und genug lyrischer Kraft basiert, um Sie nicht für eine Sekunde glauben zu lassen, dass seine Worte nicht auf Steroiden beruhen , auch. Alle spielen hier mit, auch Drakes rechter Mann Boi-1da, der am oberen Ende einen Wirbel auf dem linken Feld hält, während das untere Ende auf Actin 'Crazy auf klassisch New Yorker Weise klopft. Überlassen Sie es jedoch der in Big Apple ansässigen Meyhem Lauren, um es zusammenzufassen Mr. Wonderful Das Beste auf Falconry, wenn er sagt, ich bin New York, bevor es zu einem Radweg wurde. Perfekt.
Das neue Album des Queens Rapper, sein erstes als bedeutender Labelkünstler, hält mit seinen jüngsten Entwicklungen Schritt, erweitert jedoch einige der Experimente. Bronson singt mehr, klopft etwas weniger und lässt lange Strecken des Instrumentenraums zu. Es ist eine Kombination, die einige seiner Rap-hungrigen Fans entfremden könnte, aber der Übergang ist weder eine Überraschung noch ein Köder-und-Schalter eines großen Labels. Es ist bezeichnend und dankbar, dass das meiste aus der Tasche geht Mr. Wonderful sind keine ungewöhnlichen Appelle an das Radio, sondern Fälle, in denen sich sein Künstler weiter in das Gebiet hineinlehnt, auf das er hingewiesen hat.
Die reiche Nation durch Migos
Veröffentlicht: 31. Juli 2015
Etikette: 300 Unterhaltung, Qualitätskontrolle
Höchste Chartposition: # 17
Hersteller: Sehr geehrter C.N.O.T.E., Zaytoven, Murda Beatz, OG Parker, Deko, DJ Durel
Gäste: Chris Brown, junger Schläger
Die Migos möchten, dass sich alle an Pipe It Up erinnern, das Lied, mit dem der Tupftanz erfunden wurde, der die Nation buchstäblich erfasst Die reiche Nation . Ihr Debüt war nichts, was irgendjemand gedacht hätte. Die Features waren spärlich, fast uneinig und sie schwankten auch davon, ein Album ohne ihren Rap-Ombudsmann Offset einreichen zu müssen, der wegen erfundener Waffenbeschuldigungen im Gefängnis schmachtete. Sie hielten durch und versuchten, ein Werk zu schaffen, das über die typische Migos-Messe hinausging. Auf diese Weise gelang es ihnen, und ihre seltsamsten Gelenke gehörten zu ihren besten. Nehmen wir zum Beispiel den Highway 85, auf dem sich alle am Kopf kratzten, als Migos N.W.A. und Gangsta Rap, auf den Ice Cube leicht hätte klopfen können. Obwohl sie von ihrer Spur abgekommen sind, haben überaus eingängige Singles wie One Time, das bereits erwähnte Pipe It Up und die Geburt eines Wahnsinns, der die zweite Jahreshälfte erlebt hat, viel mehr Spaß gemacht.
Die besten Momente sind immer die unerwartetsten und bieten zwei fantastische Einstellungen des Gangsta-Rap der Westküste der frühen 90er Jahre, der mit dem zeitgenössischen Atlanta verschmolzen ist. Der Highway 85 beginnt mit der Proklamation von Quavo. Nigga, bevor Inspiration durch Eazy E ' s vereinfachter und dennoch aggressiver Fluss. Ein Blick, es ist ziemlich offensichtlich, dass der Produzent Honourable C.N.O.T.E. (der etwas weniger als die Hälfte von YRN Die Produktion hat eine kluge Inspiration gefunden. Der zweite Oldtimer-Hybrid aus West Coast und Atlanta ist Gangsta Rap, ein Codein, das mit einem Groove in der Bay Area verlangsamt wird.
Indie 500 durch Talib True & 9th Wonder
Veröffentlicht: 6. November 2015
Etikette: Jamla / Javotti
Höchste Chartposition: N / A
Hersteller: 9. Wunder, Nottz, Hi-Tek, Eric G., Khrysis, E. Jones
Gäste: Tef Poe, Rapsodie, Problem, Bad Lucc, Niko Is, Pharoahe Monch, Schnecke, Hinzufügen, K Valentine, Chris Rob, Jessica Core, MK Asante, Halo, Bruder Ali, Planet Asien
Sowohl Talib Kweli als auch 9th Wonder haben bereits zuvor zusammengearbeitet, da man sich beispielsweise Tracks wie To The Music mit Maino ansehen könnte. Ein vollständig abgeschlossenes Projekt zwischen den beiden musste jedoch irgendwann seinen Weg in die Welt finden. Das Gemeinschaftsprojekt von Jamla und Javotti könnte als das diesjährige Festalbum für jeden Fan des zeitgenössischen Underground-Rap angesehen werden. Dies ist auch kein Emcee / Producer-Album, da die Gästeliste von oben bis unten mit spektakulären Versen wie Rapsody, Problem, Bad Lucc, Pharoahe Monch und Planet Asia gefüllt ist.
Letzten Endes, Indie 500 ’S Botschaft ist eine schlammige Mischung aus Reichtum, Armut, Ruhm und Ungleichheit, die sich an diejenigen richtet, die die Untergrundsekte des Hip Hop bevorzugen. Die Beats, ähnlich wie die Reime, die sie überragen, lassen sich von verschiedenen Einflüssen inspirieren, und während einige auf einen Mangel an Kontinuität hinweisen, werden andere dies feststellen Indy 500 Variation dient dazu, es interessant und angenehm zu halten.
Raging Waters von Curtiss King
Veröffentlicht: 29. September 2015
Etikette: Magnate Musik
Höchste Chartposition: N / A
Hersteller: Curtiss King
Gäste: Bienentarver, Brooke Taylor, Ton P, Walter FRANZÖSISCH, Daylyt, Stevie Crooks, Miss Chief, Kassy
Wenn ein Produzent mit dem höchsten handwerklichen Niveau und der Berufserfahrung von Curtiss King in einem Studio sitzen und sein eigenes Album rappen, produzieren und kuratieren darf, ergeben sich hervorragende Ergebnisse. Drei Jahre nach seinem Debüt kehrt King mit Credits von Murs und Ab-Soul zu seinem Namen und dem tiefen Wunsch zurück, mit einer erweiterten Klangpalette zu kreieren. Mitproduzenten wie Tone P und auch Battle Rapper Daylyt landen hier. Wenn Sie eine Veröffentlichung hören möchten, die am besten zeigt, was passiert, wenn unabhängig denkende Kreative ohne die Anforderungen und Erwartungen großer Labels arbeiten dürfen, dann erhalten Sie dieses wundervolle und unterhaltsame Album.
Was wir damals gesagt haben:
Es war ein langer dreijähriger Prozess, abgesehen von der Musik, es war ein Lebensübergang für mich und die Dinge befinden sich momentan wirklich in einem großartigen Raum. Als ich ihn schuf, hatte ich einfach die ultimative Freiheit, einfach das zu tun, was ich kreativ tun wollte . Stellen Sie sich vor, Sie wachen in Ihrem bequemen Bett auf und wachen am nächsten Tag auf. Sie befinden sich mitten im Meer und können auf beiden Seiten kilometerweit kein Land sehen. So hat sich das Leben in den letzten drei Jahren angefühlt.
Tief verwurzelt durch Narbengesicht
Veröffentlicht: 4. September 2015
Etikette: Facemob Musik
Höchste Chartposition: #elf
Hersteller: Mike Dean, Puf Don, Chuck Heat, Luke Walker, Nottz, Ervin Pope, J-Baum, M. Mac, Kardiak, Amir Epstein, DJ Buddha, Arthur MacArthur, N.O. Joe, Schlüssel
Gäste: Papa Rue, Z-Ro, Rush Davis, Nas, Rick Ross, John Legend, Avantgarde, Ceelo Green, Akon, Alex Isley
Narbengesicht feierte 2015 ein bemerkenswertes Comeback. Die mittlerweile schlanke Legende wurde unabhängig veröffentlicht Tief verwurzelt auf der bloßen Stärke seines großmütigen Rufs. Anschließend schuf er ein zutiefst resonantes Werk, das bis zum Rand seines geschickten Wortspiels reicht. Es gibt auch eine Schar von Gästen, auf die die meisten unabhängigen Künstler nicht hoffen konnten, Nas und Rozay zu treffen. Das Wichtigste an dem Album ist jedoch die tiefe Verbindung zu Houston, einer Stadt, deren musikalisches Erbe in den letzten Jahren gespalten ist.
Musikalisch, Tief verwurzelt ist zurückhaltend und spielt hervorragend mit den Stärken von Scarface. Piano-Loops und dicke Drums ziehen den Hörer an, während Scarface auf mehreren Tracks im Mittelpunkt steht und dem Album ein zusammenhängendes Gefühl verleiht, ohne sich zu wiederholen. Gelegentlich, wie bei Gott, gibt es ein gefühlvolles, episches Gefühl, aber die meisten Tracks haben das Back-to-Basics-Gefühl, das zum Album passt. Wie die Produktion ergänzen die Kollaborationen Scarface, ohne ihn zu inszenieren. Nas und Rick Ross sind stark in Do What I Do, während Papa Reu, Z-Ro, Rush Davis, CeeLo Green und Avant während des gesamten Albums für sanften Gesang sorgen. Auf jedem Track ist jedoch klar, dass dies die Show von Scarface ist.
Kostenlose TC durch Ty Dolla $ ign
Veröffentlicht: 13. November 2015
Etikette: Taylor Gang, Pu $ haz Tinte, Atlantik
Höchste Chartposition: # 14
Hersteller: Ty Dolla $ ign, Wiz Khalifa, Cardo, DJ Senf, Chordz, Mike Free, DJ Spinz
Gäste: Kendrick Lamar, Brandy, James Fauntleroy, E-40, Jagged Edge, Babyface, Trey Songz, Sevyn Streeter, Big TC, D-Loc, Kanye West, Diddy, Wiz Khalifa, Fetty Wap, Zukunft, Rae Sremmurd, YG, Joe Mosses , TeeCee4800, R. Kelly, Sa-Ra, PJ
Man würde gedrängt sein, R & B zu finden, das durch die Zusammenarbeit mit Babyface und R Kelly bis in die Vergangenheit zurückreicht, um die zeitgenössischere Stimmung von Sevyn Streeter und Fetty Wap in Ty Dolla $ igns Ratschen-Epos zu verbessern Kostenlose TC . Während das Debüt von Ty Dolla $ ign voller Clubbanger ist, die sich bis in den vollen Hip Hop erstrecken, werden die progressiveren Genre-Momente überraschenderweise umso progressiver beendet. Die tiefere Bedeutung dahinter Kostenlose TC wird klarer, wenn wir erleben, wie einer der aufstrebenden Hitmacher dieser Generation seinen derzeit inhaftierten Bruder immer in diesen Sinn bringt, selbst wenn er seine Horses In The Staples verwaltet oder sich mit Future und Rae Sremmurd auf Blase trifft.
Und während sich das öffentliche Ohr an explizite Sexualität in Texten gewöhnt hat, spielt Ty hier mit beiden Seiten des Spektrums. Er geht nicht so weit wie R. Kellys neues Jahrtausend-Meisterwerk im späten Jahr TP-2.com , aber er ist explizit, wann er sein muss. Hier ist die Sache, aber Ty wird oft von seinen vielen Mitverschwörern übertönt. Manchmal lässt er auf eine Art von Scottie Pippen seine Gesichtszüge die Richtung der Musik bestimmen. Dies geschieht am deutlichsten, wenn die größeren Waffen herauskommen. Kanye West und Diddys Guard Down kommen hier in den Sinn. Aber, und lassen Sie uns das sagen, das Lied wird ein Lagerfeuer-Hit im Stil von Rihannas Vier Fünf Sekunden sein.
GO: OD AM durch Mac Miller
Veröffentlicht: 18. September 2015
Etikette: Warner Bros.
Höchste Chartposition: # 4
Hersteller: Tyler der Schöpfer, I.D. Labs, Thundercat, THC, Sounwave, Sha Money XL, Foley, Christian Rich, Chammas, Charlie Handsome, FKi, Frank Dukes, Sevn Thomas, Drew Byrd, Sledgren, DJ Dahi, Vinylz, Little Dragon, Badboxes
Gäste: Ab-Soul, Chief Keef, Lil B, Miguel und Little Dragon
Mac Millers drittes Studioalbum ist ebenso erfrischend wie gut. GO: OD AM macht einen großartigen Job, um hervorzuheben, was Mac am besten kann; klopfen. Es könnte tatsächlich das technisch beste Rap-Album der letzten 12 Monate sein. Die Reime sind unglaublich auf den Punkt und es gibt eine schöne Balance in der Musikalität. Egal, ob Sie auf ein wenig Aufsehen warten, introspektiv, eingängig oder sogar räumlich, Mac hat ein Projekt geliefert, bei dem für jeden etwas dabei ist.
Wenn Millers zweites Album ein Sprungbrett war, das es ihm ermöglichte, über seine Party-Vergangenheit zu klettern, GO: OD AM dient als Weckruf für diejenigen, die glauben, dass seine Musik immer noch am besten für Verbindungspartys geeignet ist. Mit einer glänzenden Zukunft vor sich hat Miller sich für eine lange Karriere positioniert, solange er seine Dämonen hinter sich lassen kann.
warum hat sich style p tochter das Leben genommen?
Late Knight Special durch Kirk Knight
Veröffentlicht: 30. Oktober 2015
Etikette: Cinematic Music Group
Höchste Chartposition: N / A
Hersteller: Kirk Knight, diese Leute
Gäste: Joey Bada $$, Der Verstand, Mick Jenkins, NoNameGypsy, Thundercat
Es ist faszinierend, wie eine Gruppe von Menschen Projekte produzieren kann, die einander so ähnlich und doch so unterschiedlich sind. Dies ist der Fall bei Kirk Knight und Joey Bada $$ (der in einem Interview mit uns sagte, dass Kirk der bevorstehende Fokus sein würde). Kirks Projekt Late Knight Specia l trotzt allen Erwartungen. Es ist durch und durch New York, rau an den Rändern und hart, aber es ist auch mit Beats und Reimen überlagert, die nicht so einfach sind wie der De-facto-Leader von Pro Era. Seine Fähigkeit, sich in seine eigenen Beats hinein- und herauszuweben, fühlt sich verführerisch an, und obwohl er ernster sein kann als dieser Pro Era-Teamkollege, kann er sich gut behaupten.
Late Knight Special ist ein klangliches Oeuvre des zeitgenössischen Hip Hop an der Ostküste, das in der Tradition verwurzelt und dennoch erstaunlich präsent ist. Nachdem Kirk jahrelang in der Pro Era-Hackordnung hinter Joey an zweiter Stelle gestanden hat, tritt er auf grandiose Weise hervor und behauptet sich und seine Kunst mit größter Zuversicht. Die Inspiration der Goldenen Ära für seinen Sound ist offensichtlich, wenn auch kaum endgültig für seine Musik als Ganzes; Vielmehr geht Kirk auf ein bereits vorhandenes Fundament ein. RZA und Kanye machen immer noch ihr Ding, während Kirk ein starkes Argument dafür ist, der neue transformative Produzent zu sein, der sich den Staffelstab schnappt und in ein neues Jahrzehnt des Hip Hop sprintet.
Trautes Heim, Glück allein von Rapper Big Pooh & Nottz
Veröffentlicht: 13. November 2015
Etikette: Mello Music Group
Höchste Chartposition: N / A
Hersteller: Nottz
Gäste: Novej, Jared Evan, Kenneth Whalum III, Eric Blakk Soul Keith
Rapper Big Pooh ist jetzt offiziell außerhalb des Schattens von Little Brother. Dieses Projekt hat seine Flugbahn auf einen völlig eigenen Weg gebracht. Die schlauen Headbanger Nottz (einer der am meisten unterschätzten Beatsmiths in der Hip Hop-Geschichte) heiraten gut mit den Hardbody-Flows von Pooh. Er war schon immer ein Rapper-Rapper, der sich linear mit Themen befasste, die manche für zu bodenständig hielten. Auf Trautes Heim, Glück allein Er verwandelt diese Kritik in Stärken im Steph Curry-Stil und zwingt seine Kollegen und Zuhörer, die Überlegenheit seiner neuesten Arbeit anzuerkennen.
Was wir damals gesagt haben
Poohs Texte finden jedoch aus mehreren Gründen Resonanz beim Hörer Nottz Die Produktion spielt absolut eine Rolle. Während das Album ab- und abfließt, werden die Beats nur noch stärker. Für einige Produzenten herrschen immer noch die Golden Era Scratch-and-Cut-Beats vor, während andere sich für den Metro Boomin-Soundmodus entscheiden. Nottz schafft eine gute Balance zwischen den beiden, mit Beats, die immer noch überwiegend trommelgetrieben sind, aber nicht ganz das sind, was wir gewohnt sind. Fries ist entspannte Musik, während das eingängige Saxophon-Solo, das Prom Season auslöst, ein seltenes Beispiel für Live-Instrumentalisierung ist. Eines der vorherrschenden Themen seiner Produktion ist die Überlagerung mehrerer Tracks (Home Sweet Home), die einen Einblick in die Komplexität von Nottz 'musikalischem Ohr bietet und auch eine ausreichende Stimmung für Poohs Club-Night-Goed-False-Story-Rap bietet .
Zwölf Gründe zu sterben II durch Ghostface Killah & Adrian Younge
Veröffentlicht: 10. Juli 2015
Etikette: Lineare Labore
Höchste Chartposition: N / A
Hersteller: Adrian Younge
Gäste: RZA, Raekwon, Scarub, Vince Staples, Chino XL, Lyrics Born, Bilal
Das alles analoge Singular produziert Zwölf Gründe zu sterben II ist im Geiste seinem Vorgänger nahe, wird aber noch schöner produziert. In der zweiten Folge kehrt Face mit dem musikalischen Genie Adrian Younge zurück und der instrumentale Polymath hat erneut eine Klanglandschaft für Ghostface 'Non-Sequitur-Flow geschaffen. Fügen Sie einige Wu-Elemente hinzu, insbesondere RZA und Raekwon, und die Noir-Geschichte vermittelt das Gefühl einer übernatürlichen Spaghetti-Western-Version von Hombre de Hierro . Das ist mehr als genug für uns.
Obwohl Ghostface Killah nie ein bekannter Name ist, hat er keine Gelegenheit gescheut, seine Marke als unausgesprochener Retter des Erbes des Wu-Tang-Clans auszubauen. Zu seinen unermüdlichen Projekten gehört auch seine angesehene Solodiskographie (einschließlich Ghostdini: Zauberer der Poesie in Emerald City , ein Streifzug durch R & B), ein Hörbuch mit MTV, the Wu-Block Gruppenprojekt mit The Lox's Sheek Louch und ein unangenehmer Auftritt in der Couples Therapy des Fernsehens, ein Beweis dafür, dass sein Ehrgeiz wirklich grenzenlos ist. Ghost ist ein Ältester, der mehrere Generationen überlebt und frühere Gleichaltrige überlebt hat (ganz zu schweigen von Blitzlichtern in der Pfanne). In den Augen seiner ergebenen Kult-Gefolgschaft kann Ghost wenig bis gar nichts falsch machen.
